Рецензии на книгу «Дублинеска» Энрике Вила-Матас
Вечно объявится кто-нибудь, кого меньше всего ждешь.
Выход этой книги был мной ожидаем без меры. Как только ее наличие в книжных магазинах было утверждено, я уже стояла на кассе, сжимая экземпляр. Иногда непоколебимая уверенность в том, что ты нашел свое, что-то исключительно подходящее (чуть не нарочно) тебе, бывает оправдана на все сто. Но, Энрике, право, вы меня балуете.
Начнем с самого знаменитого переведенного романа Вила-Матаса - Бартлби и компания , гимну тех людей, которые молчат не потому, что им нечего сказать, а потому, что они предпочли бы отказаться, наблюдая нелогичность и абсурдность мира. О ней, этой абсурдности, не скажешь правильно, мы заплутали в своих конструкциях и нагромождениях определений, которые, в конечном итоге, бессильны. И мы будем молчать, ибо золото. Поговорки редко ошибаются.
И так это было верно, так подходяще под мою внутреннюю иногда неспособность говорить, что книга стала откровением.
Неудивительно, что роман этого автора, написанный как художественный анализ еще одной великолепной книги - Улисс , загодя вызвал во мне трепетное чувство восхищения.
Тем, кто прочитал Джойсовский magnum opus, должно быть хорошо знакомо чувство, что это одна из тех книг, которые не забудутся всю последующую жизнь, ибо так много сил и труда вложено в ее чтение и понимание. И поэтому сейчас, спотыкаясь об остроумные камни многочисленных отсылок к Джойсу, я воскресила, страница за страницей, ту книгу перед собой. Но в этом ли был замысел Энрике? Только лишь красивый реверанс на фоне жалоб об угасающей печатной эпохе, тоска по ушедшим безвозвратно мыслям? Нет, конечно. И хотя фон, двойное наслоение - Джойса на Вила-Матаса и обратно - играет ощутимую роль, это не главная нить. А где она, я попытаюсь, с трудом, объяснить.
Наш герой, Самуэль Риба. Он настолько Блум, что немного больно. Повадки, слова, наследственность. Он издатель, который закрыл дело после того, как отчаялся найти гениального автора. Единственного в своем роде. Которого ждал всю жизнь. Он собирается в Дублин 16 июня под гнетом невыносимости своей тривиальной жизни, охваченный разочарованием и поглоченный пустотой своего существования. Все совпадает: 16 июня в Дублине ежегодно празднуется Блумсдэй, "Улисса" зачитывают прямо на улице, проходя маршрутом Леопольда вновь и вновь. Почему именно Дублин? Риба сам не знает. Или думает, что не знает.
Он перестал понимать жизнь, он цепляется за величайший, как ему кажется, литературный опыт предыдущего столетия, и он согласен совершить одиссею всей своей тусклой, неприметной жизни. Печатное слово уходить вглубь времен, цифровая эпоха заявляет свои права, и Риба страшно растерян. Молчаливый бунт: я не буду больше искать, потому что нет в этом смысла, - говорит он. Я - издатель, который тщетно жаждал нового слова, несказанного, которое кто-либо осмелится сказать, наконец.
Но нет, петля бессмысленности уже на шее, и ему только и осталось, что Дублин и воссозданные похороны из шестого эпизода романа, Джойсовский Аид, насмешливая и безвоздушно печальная процессия по утраченному слову. Он оплакивает эру Гутенберга, он оплакивает себя.
Сам образ героя очень связан с темой грозного затворничества и молчаливого невысказанного протеста. Он акцентирует внимание на возвратности путешествия Блума, но для себя, как и для современной нам эпохи, вычерчивает только путь в один конец. Довольно часто в тексте употребляется понятие хикикомори - это явление нового времени; люди, асоциальные настолько, что на полном серьезе исповедуют незабываемые напутствия Бродского по невыходу из комнаты. Риба чувствует, что его глубокая внутренняя чужеродность миру все более обесчеловечивает его, но разве подобные вещи можно описать или рассказать? У каждого отшельника своя трагедия.
Но именно невозможность описать свой кризис даже перед самим собой толкает его в Дублин, бессознательно, панически. Это шанс усмехнуться вслед тому, что не вернется, и отдать дань уважения чему-то вечному. И чем ярче автор развертывает минорные измышления Рибы, тем яснее проступает картина.
Отец - издатель.
Сын - писатель.
Святой дух - ?
(К вопросу о тройственности в "Улиссе")
Множественность личности Рибы, сотканной из чужих слов, из обрывков биографий писателей, сдобренная индустриальной безвыходностью картинок из фильмов Антониони и Годара, его манера мыслить - салат из литературных жанров, хитрая проекция всевозможных литературных уловок и вечная недосказанность, будто герой сам не знает, какой фокус он выкинет в следующий момент. А знаете, почему?
Риба - это Улисс. Не Блум даже, не Стивен и не собственной персоной Джойс.
Это книга. Улисс хоронит предыдущую эпоху. Порожденная кризисом закостенелости, книга рвет двадцатый век на тряпочки, задает направление, истошно взывая ко всем, кто умеет читать, а не проглядывать страницы. Зовет думающих и способных. С насмешкой, граничащей с издевательством, не дается в руки тем, кто не способен понять ее. Отмалчивается с теми, с кем не о чем говорить. Она ищет Нового Слова, никем доселе не высказанного, ищет гения, вооружившись всеми известными миру литературными приемами.
Дублинеска - это книга в книге, персонажем которой является книга.
И неважно, что книга предстает как человек около 60-ти с усталым взглядом и депрессивными мыслями.
Автор есть призрак издателя, персонаж есть призрак автора. Гамлет есть призрак себя самого.
Одиссея возвращения в комнату. А был ли смысл выходить?
Вила-Матас зовет, он ищет нас, смелых, могущих сказать, но не желающих. Закостеневших, умственных хикикомори, уставших и отчаявшихся в информационном избытке современности. Он дает нам право говорить так, как еще никто не говорил, и молчать, когда кончатся наши слова. Это гимн стремления к творчеству и хорошей литературе.
Вила-Матас объяснил мне Джойса (и, кстати, Беккета) гораздо лучше, без прикрас и заумствования, чем объясняли до этого трухлявые профессора литературы. И он дал мне надежду на то, что возвратность абсолютно всего в мире отбросит нас, в конечном итоге, к лучшей эпохе. Для начала мы похороним эту, для начала мы посидим в комнате.
Потрясающий трюк Джойса в том, что он взял самого заурядного человека и дал ему героическое основание и гомеровский размах.
Есть у каждого Блум, что бы это ни значило. И он однажды пустится в дорогу.
Он был совершенно гениальным автором, хотя в жизни не написал ни единой строчки.
Или нет. Такова его насмешка, его завет.
Не знаю, есть ли смысл приступать к этому произведению, не будучи ознакомленным с "Улиссом", "Дублинцами", Беккетом и еще целой прорвой постмодернистов вроде Перека или Кальвино. Эта книга - не самостоятельная история, она прошибает дно и несет в сторону литературы прошлого, которая, в свою очередь, отсылает к литературе более ранней... Бездонность тем и отсылок. Стертость литературных границ. Тоска по истинному, настоящему. Надо быть готовым.
Возможно, когда-нибудь, когда вы, как и Риба, увидите вдруг во сне Дублин, в котором ни разу-то не бывали, придет ваше время.
Мне во время чтения вспомнился забавный курьез: когда я читала "Улисса", мне однажды приснился Дублинский паб, где за стойкой протирал стаканы Боб Дилан (уже неплохо), а на стуле справа от меня сидел некто, чьего лица я не могла разобрать, и говорил, что он готов доходчиво и просто объяснять Джойса хоть до утра. Я думала, - ну кто же это? Блум ли, Стивен, Джойс собственной персоной? Черт их разберет.
А мне, оказывается, снился Вила-Матас. Такие дела.
Тягость чтения
"Дублинеска" - роман-эссе, роман-размышление. Поток сознания - не по форме, а по сути. И ваши впечатления от романа будут зависеть от того, понравилось ли вам это наполнение.
Мне - нет. Мысли и идеи автора банальны либо вторичны. Он то и дело расшаркивается с живущими ныне писателями, как будто нижайше просит принять их в свою компанию, как будто не уверен в том, что он тоже писатель, а что такое подтверждения факта, что ты не графоман? "Любви не существует, есть только ее доказательства", так и с писательским призванием все сложно. Я не готова выносить приговор автору на основании прочтения всего одного его произведения, возможно, он был талантлив раньше и просто исписался. Или на момент написания "Дублинески" переживал не лучший период, но, как птица Феникс, способен восстать из пепла.
Потенциал автора, таким образом, есть уравнение со многими неизвестными. "Дублинеска" - тяжеловесный рассказ о старении испанского издателя Рибы, который страдает от того, что он в завязке (бывший алкоголик), а еще от того, что так и не издал ни одного по-настоящему гениального автора. Риба решает символически отметить конец эпохи Гутенберга, посетив Дублин 16 июня. М-да, надо было умудриться описать Блумсдэй настолько скучно, насколько это получилось у Вила-Матаса.
Повествование похоже на лоскутный ковер, в котором то и дело мелькают чужие фразы, истории, цитаты из ныне живущих и уже мертвых писателей. Любимцы испанца - Джойс, Беккет и Пол Остер. Правда, об "Улиссе" он говорит исключительно завуалированными и не очень цитатами из лекций Набокова, что не добавляет книге шарма.
А впрочем, при желании можно извлечь немного меда и из бочки с дегтем. Из всего романа мне запомнились две фразы - те, что Вала-Матас подхватил у собратьев по перу, а не сам придумал: 1) ожидание - нормальное состояние любого человека и 2) дружбы не существует, есть лишь мгновения дружбы. За них спасибо.
Слава Богу, ещё изредка попадаются такие книги, когда ты с первых строк понимаешь: вот оно, то самое, что, наконец, – тебе, для тебя, о тебе. «Дублинеска» для меня – именно такая книга, причем настолько «такая», что мне хотелось растащить её на цитаты и распихать их по всем карманам, чтобы они всегда были рядом и «в минуту жизни трудную» продолжали держать на плаву. Читать свою жизнь, как критик – книгу, ждать от жизни скрытых посланий, которые нужно расшифровать, верить, что в твоей жизни всегда может объявиться кто-то, кого ты меньше всего ждёшь… - это я, я и ещё раз я.
Фон книги образуют, конечно, многоплановый ментальный поток «Улисса» и семиотические ландшафты Дублина (сразу потянуло перечитать и «Улисса» и «Дублинцев»), что выстраивает неповторимую атмосферу странно-пограничного бытия – ты и здесь, в пространстве-времени города, и одновременно – в пространстве-времени жизни героя, но больше всего – ты в пространстве-времени его эмоций и рефлексий. В отличие от «Улисса», «Дублинеска» читается легко, но эта лёгкость, может быть, связана именно с аллюзиями на Джойса. Если вы знаете, как падает «снег в безветрии нагорном» в Дантовом «Аду», если готовы к встрече с белой лошадью на мосту О’Коннела, если ищете лёгкость (leggerezza Итало Кальвино), «устав от тяжести бытия», если согласны совершать «английские», «французские» или «итальянские» прыжки, то лишних вопросов не возникает, а вместо этого запускается внутренний герменевтический механизм, готовый многократно перемалывать, просеивать, шлифовать и калибровать как замысловатые метафоры, так и спровоцированные сюжетом воспоминания, создавая из них «нового» «Улисса» и «свой» Дублин. Как сказал бы Борхес, здесь можно отыскать свои центры и свою алгебру, свои ключи и свои зеркала. Всё здесь – поводы для размышлений и вчувствований в жизнь, в время, в самого себя. Удивительно комфортная, хотя и написанная, безусловно, для «своего» читателя, эта книга прекрасно иллюстрирует закон заслуженного собеседника! Я всеми силами старалась продлить своё удовольствие и очарование, а не просто проглотить её «хищной гносеологической пастью», и всё время думала, как здорово быть с автором на одной волне, понимать друг друга с полуслова.
Чтобы написать такую книгу, как эта, органично и притягательно смешивающую реальности жизни и мысли, надо, наверное, обладать не только безмерной литературной эрудицией, но и роскошной интуицией, позволяющей автору легко провести читателя по волнам жизни героя и его памяти о ней. Но и чтобы понять её, нужно самому что-то сделать со своей душой, как-то перенастроить её, услышать «другие барабаны» - и вот тогда «из слёз, из темноты, из бедного невежества былого» появляется чувство постепенного обновления жизни, душа приходит в какое-то иное движение. И при этом возникает чудесное ощущение мистического лабиринта, по которому ты бродишь не потому, что ищешь выход, а… ради самого процесса. Ты намеренно продлеваешь своё пребывание в нём не потому, что заблудился, а потому, что ищешь новые пути в себя. И в нём (если, конечно, повезёт) ты встречаешь самого себя в разные периоды жизни, своих ангелов и своих демонов, тех, кого ты любил и покинул, то, что для тебя остаётся ценным и важным на все времена. И… кто найдёт тебя в твоих лабиринтах? Да и хочется ли, чтобы тебя отыскали?
Когда-то давно я прочитала, что о влиянии книги на читателя можно судить так: представьте себе часы, где каждая прочитанная книга либо продвигает стрелку вперед, либо нет. Значительные книжки двигают стрелку на несколько минут, но есть такие – потрясающие! – книги, которые продвигают нас сразу на полчаса в нашем духовном развитии. Это и есть «настоящее, подлинное, на всю жизнь незабываемое счастье». Мне кажется, «Дублинеска» - из таких. И её кажущаяся бессюжетность – не помеха, чтобы легко и просто влиться в чудесный джойсовско-беккетовский-дублинско-барселонский поток. Может быть, в жизни вообще нет ни логики, ни сюжета, их выстраивают для нас хорошие писатели, умеющие создать столь изящный арабеск.
Я иногда думаю, что книги, как люди, ищут «своих», и им вовсе не обязательно нравиться всем подряд, чтобы становиться значимым событием в литературе и в чьей-то жизни. Мы с «Дублинеской» нашли друг друга. А есть ли грань между жизнью и смертью, прошлым и настоящим, здесь и там, истиной и ложью, Мной и Другим, автором и читателем… да не так уж это и важно.
Хикикомори вам на пенсии)
Главный герой бывший книгоиздатель, потерявший работу, добровольно запирает себя в четырёх стенах, и с головой уходит в жизнь в интернете. Становится эдаким модным хикимори. Выход на пенсию и подобравшаяся старость для многих становится стрессом, а у Риба ещё и родители приставучие, расскажи да расскажи как ты в Лион съездил. И почки вместе с женой пить запретили, а жена так вообще бросить пригрозила, если ещё раз напьётся до поросячьего визга. Вот это всё навалилось на бедного Риба разом, тут по неволе впадёшь в рефлексию. А рефлексия в одиночестве до добра не доводит, и в итоге жену то он теряет, и только тогда понимает, что фигнёй он страдал всё это время, а поздно уже, какой же жене понравится страдающий фигнёй муж.
Я конечно понимаю, что книга наверно гениальная, но столько рефлексии, столько страдашек душевных, это не для меня, чуть сама в депрессию не впала от чтения.
Главный герой «Дублинески» - бывший издатель Самуэль Риба, ощущающий старость, разрушение, «конец пути» и одиночество. Он относится к собственной жизни как к книге: «Моя биография – это каталог моего издательства». Закрыто дело – и приближается смерть: герой хоронит саму литературу, эпоху печатной книги, эру Гутенберга.
Поминки происходят в Дублине, в Блумсдэй (16 июня, праздник, который устраивают поклонники «Улисса»). И если для многих это день литературы и искусства, то для Рибы – время прощания: жизнь заканчивается. Герой в компании знакомых писателей посещает места, связанные с романом Джойса: Гласневинское кладбище, мост О’Коннелла, улицы… В Дублине Риба встречает призрак Беккета/Годо. Дублин становится для героя городом смерти: здесь непрекращающиеся символические похороны. Город жизни – это Нью-Йорк, но о нём герой только вспоминает, мечта о переезде не осуществится, на неё уже нет сил: Риба становится замкнутым хикикомори.
В романе много литературных отсылок и цитат (Джойс, Беккет, Набоков, Перек, Кальвино…). Название взято из стихотворения Филипа Ларкина «Дублинеска», рассказывающего о похоронах старой проститутки. Встречаются имена современных писателей, с которыми был знаком главный герой. Риба смотрит фильмы («Паук», «Красная пустыня», «Шенбурские зонтики», «Симеон столпник») и находит в них параллели с собственной жизнью. Цитаты перемешиваются с псевдоцитатами из вымышленных писателей. Своего гения герой так и не нашёл, наверное, он будет уже в новой эпохе, не в печатной, которую Риба похоронил. Но объявится же «кто-нибудь, кого меньше всего ждешь». Тем более, что автор, как и Бог, не умер, и литература жива. И «Дублинеска» - прекрасный роман.
"Уже умер, но ещё не родился как следует"
Эта книга об одиночестве, о непонимании друг друга, о поиске смысла жизни. Своеобразная рефлексия главного героя, который остановился на дороге своей жизни и никак не может поймать попутку.
История о кризисе позднего среднего возраста, сплетенная с претенциозной попыткой пространственных размышлений, а, возможно, просто меланхолии о стыке уходящего прошлого и настоящего на примере книга и интернет и т.д. Автор, похоже, чересчур вдохновился Улиссом, уже во второй половине первой главы это перестало быть интересным, слишком много гиперссылок.
Так я думала в начале, но потом перестала думать, что всё это претенциозно. Отнюдь, правда заставляет подумать, посочувствовать и вообще вызывает гамму чувств. Грустно как-то, когда человек не может найти себе места в своей же жизни, не знает, куда себя деть и ещё грустнее от того, что остановившись, он начинает думать, а собой ли он был и то ли делал всю свою жизнь.
Главный герой живёт, чтобы доказать что-то другим: жене, родителям - словом, не самодостаточен; и, по сути, именно из-за этого завязывается весь центр сюжета.
Что мне не давало покоя, так это "центр мира", который снова и снова фигурирует в книге и заключает своеобразную философию Энрике Вилы-Матаса. Много версий было. Складывается впечатление, что по этой теории у каждого человека есть свой центр мира в общем смысле - это личное пространство, в котором мы себя хорошо чувствуем (с) собой, оно может быть привязано к месту, к другие люди, его могут носить с собой, но в любом случае это определённое самоощущение, не ведомое другим, подверженное или нет влиянию внешних факторов. Центр мира - это сущность жизни.
А ещё, центр мира - это "твоё место" в географическом понимании. У человека по сути нет родины, я всегда думала, что понятие родины исключительно политизировано. Я думаю, в идеале каждый человек должен жить в своём центре мира. Хотя... может быть, эти скитания героя по географическим точкам ни что иное как поиск себя и подмена, которая только и делает, что возвращает нас к мысли о несамодостаточности Рибы и заставляет вспомнить слова, что "человек это пустота". И, по Сартру, мы её заполняем, чем можем.
Книга заставляет читать себя с расстановками. Это как что-то очень сладкое, чего много не съешь, как торт "Наполеон", который подаётся небольшими порциями.
Вся жизнь человека - это ожидание и поиск своего места, своего центра мира - точки, где человек во всех измерениях чувствует себя по настоящему живым здесь и сейчас.
Так странно на самом деле, книга показалась очень близкой и нужной на данном этапе моей жизни.
И ещё, книга напрочь лишена национальности. Всё время напоминала себе, что автор - испанец.
Улисса я читала лет дцать назад и уже мало что из него помню. Возможно, это повлияло на впечатление от книги - мало что откликалось. А может быть, мне просто не очень по пути с испанскими авторами (не путать с испаноязычными с других континентов - они идут на ура)). Или дело в несимпатичном мне персонаже. Или еще в чем-то. Но в общем, прочитать - прочитала, но все как-то мимо.
Шестидесятилетний издатель в отставке пытается понять, что ему делать дальше, после того, как отошел от дел и чуть не помер от хронического запойного алкоголизма. Абстиненция - штука неприятная, особенно когда она накладывается на тоску по не найденному гению и одержимость ирландцами (внезапно для барселонца, но он вообще странный).
В общем, не особо зашли у меня эти поиски ускользающего смысла и похороны себя. Не срослось, бывает.
Что-то между Джойсом и элегией
Слова «издатель ищет своего автора» приобретают иной, нежели кажется на первый взгляд, смысл: издатель ищет не того автора, которого он успешно откроет миру и издаст, но автора, героем романа которого он – издатель – является. Издатель вдруг оказывается по другую сторону от автора, оказывается пойманным своим автором и даже запертым им в клетку.
Назову этот роман литературной шуткой автора над собственным героем или романом о непростых отношениях автора и героя.
Наивный и сентиментальный «последний настоящий издатель», чувствующий «что-то между Джойсом и элегией» и воображающий себя ни много ни мало Леопольдом Блумом, спутавший как-то Денёв и литературу, явившуюся ему воздушной походкой в плащике на голое тело, размышляет о смерти книгопечатной эпохи и пересмотре договора между писателем и читателем, в то время как автор пересматривает свой договор с героем.
Автор не скрывает от героя, подсказывает ему, что тот является героем литературного произведения, является ему призраком то в куртке «в духе Неру», то в макинтоше, даёт возможность «мистеру Блуму» встретиться с собственным творцом. Кажется даже, что Джавахарлал Неру внешне схож с Вила-Матасом. Можно сказать, автор отбирает у своего героя хлеб насущный, перечисляя темы, которые его образ должен раскрывать, рассказывая ему и читателю, зачем он описывает его унылую жизнь.
Впрочем, автор иронизирует не только над героем, но и над самим собой, переодеваясь из куртки цвета электрик, в синюю куртку, затем в бежевый макинтош, затем в чёрный костюм, чтобы явиться герою, называет себя начинающим автором или описывает себя, как «встрёпанного типа, то и дело машинально приглаживающего волосы». Автор даже признаётся в определённой зависти, которую авторы испытывают к героям, не перестающим быть привлекательнее своих авторов. Он позволяет герою на мгновение завладеть точкой зрения автора и почувствовать свою идентичность ему, всё-таки этот роман, как и любой другой, – в некоторой степени автобиографичен.
Герой же в своих размышлениях доходит до «великой проблемы Запада» – смерти автора, творца, Бога. И автор подыгрывает ему – сообщает, что автор действительно умер, давая герою возможность возродиться в смерти, но тот лишь погружается «в мерзкую клоаку внутри отвратительного мира», где нет автора, Бога, гения, и понимает, что не автор умер, а он – герой – умирает, что его время подходит к концу, вместе с окончанием романа. Герой может восстать против отца, но оказывается не способен «убить» его. Значит, ни о какой смерти автора не может быть и речи, и это – «исключительно хороший знак» для самого героя, для автора, для читателя, даже для издателей, находящихся, в отличие от героя романа, по эту сторону от авторов, – и хороший вила-матасовский знак для всей литературы. К тому же литературу-шлюху похоронили, а литература-Денёв – осталась.
Джеймс Джойс, "Улисс"
Эта рецензия в моём блоге Litkritik
МеланколИя, дульче мелодИя, или как там это пелось...
Глубоко интровертированная книга. Внешнего действия здесь практически нет - так, незначительные телодвижения. Всё действие сосредоточено внутри главного героя, это его мысли и переосмысления, это его прошлое и настоящее (а будущего у него, кажется, нет). Его меланхолия. Да, это книга-меланхолия. Тягучая, дотошная, пасмурная.
О старении/старости и закате жизни...
...каким будет Лондон, когда он и все, кого он любит, будут уже мертвы. Настанут дни – он в этом уверен, – когда все его умершие превратятся в чистую влагу и заговорят о своих одиночествах – дальних и диких, заговорят так, как это делает дождь в Африке, и тогда все перестанут помнить, и все будет забыто. И даже дождь, под которым все мертвые однажды влюбились, даже он исчезнет из памяти. А за ним уйдет воспоминание о луне, под которой живые шли однажды, словно неупокоенные души по забытой дороге.
о литературе...
Власти вырастили и вскормили огромную безграмотную массу, что-то вроде бесформенной толпы, утопившей нас всех в посредственности. Произошло чудовищное недоразумение. Трагическая путаница, ужасный клубок из готических романов и скотов-издателей, устроивших этот монументальный бардак.
Ну да, общая, видимо, проблема нашего времени. Только романы у нас больше не готические, а фэнтезятниково-впопаданческие.
А ещё - о Дублине немного, Джойсе и его "Улиссе", моём любимом, обожаемом Улиссе. Давненько что-то я его не перечитывал. Надо взяться. А ещё лучше - за "Портрет художника", до которого у меня почему-то до сих пор не дошли руки. Вот спасибо автору за напоминание. Следующей книгой будет "Портрет".
Вообще же опус не оставил особых впечатлений, не поразил ни мастерством проникновения в психологию персонажей, ни свежестью взгляда на затронутые автором проблемы, ни особой глубиной мысли, ни взглядом под новым, неожиданным углом. Так, в меру философично, но без изысков; в меру монотонно, не слишком затянуто; дыхание от перипетий сюжета не перехватывает, но и бросить желания не возникает. В целом скорее понравилось, ибо я люблю психологизм и люблю меланхолию в умеренных дозах. Читать автора ещё вряд ли стану, поскольку у него, кажется (судя по аннотациям) все книги на одну тему.
16 июня... Или испанский Улисс Я Улисса не дочитала, но немного имею представление, что это и с чем едят. Конечно, что бы рассуждать об монументальности и гениальности произведения, как мне кажется, нужно быть особенным человеком. «Дублинеску» Энрике Вила-Матаса сравнивают с Улиссом. Как мне кажется, эти два произведения близки духом (насколько можно так говорить, прочитать половину первого тома?). А вообще, если не вдаваться в поиски параллели, роман об одиночестве, безысходности. О потере смысла жизни.