Долгожданная новинка Элизабет Гилберт! Книга для тех, кто хочет сделать свою жизнь насыщенной, грандиозной, счастливой, разнообразной и интересной.
Элизабет Гилберт – популярная американская писательница, автор всемирно известной книги «Есть, молиться, любить», продержавшейся 199 недель в списке бестселлеров The New York Times.
«Большое волшебство» – исследование на тему творчества: какова его природа, какую роль оно играет в нашей повседневной жизни, откуда берутся идеи, как преодолеть страх и начать творить.
По мнению автора, внутри каждого из нас таятся необычные сокровища, которыми нас наградила природа. И наша задача – вытащить их на свет. А что для этого нужно сделать, объяснит эта практичная книга, полная ярких примеров и удивительных открытий.
Вдохновляйтесь и не бойтесь творить!
Дорогая Вселенная! Я тебя очень люблю и Благодарю за то, что ты терпеливо и настойчиво даёшь мне знаки. Многочисленные. Одним из таких явилась великолепная книга!
О чём она? О Волшебстве!
Вся наша Жизнь — это Творчество с большой буквы «Т»! Эта простая мысль позволяет смотреть на каждый новый день как на чистый лист, и испытывать Благодарность и Любовь, быть Здесь и Сейчас.
Эта книга помогает мне. Очень и очень. Не могу дословно сказать и объяснить как именно... Однако это происходит. Нечто вроде беседы с психологом, подругой, моим внутренним миром. Суть не в том, чтобы стать Великим писателем, художником или поэтом. Нет. Нужно просто понять простые и очень правильные вещи, истины, которые у каждого человека свои, и тем не менее, автору удаётся разложить некий отдельный аспект или явление на мельчайшие микро-частицы. А умение рассказать о сложном простыми словами очень дорого стоит. Так вот у Гилберт это с блеском получается!
Процесс Творчества рассмотрен очень тщательно. Некоторые пункты содержания хочется особо выделить, а какие-то можно запросто пропустить, хотя, по большей части текст содержит весьма интересную, полезную и важную информацию для саморазвития и самопознания — это очень радует!
Очень цельное, содержательное и полезное произведение, которое позволяет провести самоанализ, прежде всего Творческим людям. Нет-нет, не подумайте, не выделяю таковых в отдельную категорию. Отнюдь. Это очень основательное исследование, и в то же время весьма незамысловатое. В этом пожалуй и состоит оригинальность книги и она однозначно стоит прочтения. Что мне нравится у Гилберт, так это простота изложения, лаконичность и лёгкость слога. Будто бы она разговаривает с подругой. Это весьма импонирует. До моего Сердца автор достучаться смогла! Она попыталась всесторонне изучить феномен Творчества как процесса и его многочисленные аспекты и составляющие.
Кто-то может сказать, что эта книга не претендует на гениальность, возможно... однако, всё изложено настолько просто, легко и воздушно, что убеждаешься: Лиз Гилберт ведёт Вдохновение, Волшебство, Дух творчества! Она предлагает нам ознакомиться с основными гранями процесса Созидания, Творения. На этом пути она знакомит нас со своим весьма ценным опытом, делится советами без назидания, рассказывает истории и забавные случаи из своей жизни! Это здорово! Равнодушной эта книга меня не оставила, за что Огромное ей Спасибо!
Итак, Лиз Гилберт в своей книге выделяет несколько основных понятий, опорных точек, характеристик, присущих Творческому Процессу. Это: Храбрость, Волшебство, Разрешение, Упорство и Вера
Писательница делится полезной информацией, которая часто присутствует между строк, а не в буквальном буквенном выражении. Дело в том, что любой текст по сути есть отражение мировоззрения автора и его внутреннего мира, которое в той или иной степени пересекается с чувствами читателей, и соответственно кто-то увидит в нём себя. А у каждого из нас с Вами уникальный, важный и ценный жизненный опыт. И это прекрасно!
Знаю, что многие читатели, в процессе осмысления информации пользуются карандашами, закладками в виде цветных листочков, дабы не упустить важное и ценное. Это тот самый случай, когда книгу надо читать как минимум дважды. В первый раз, чтобы понять о чём она, а во второй, чтобы выловить из неё всё самое полезное и необходимое.
Кстати, сразу вспомнила о существовании разных типов чтения: просмотровом (поверхностном) и вдумчивом (аналитическом).
Так мы читали в университете.
Позволю себе предположить в чём заключается феноменальная популярность книг Элизабет Гилберт: она абсолютно просто и откровенно излагает свои мысли, не зацикливаясь на реакции читателей, то есть не ориентируясь на ответную реакцию читателей, не ожидая её. В одной из глав автор сама довольно подробно объясняет это: «Могло ли мне прийти в голову, что мои собственные мысли и чувства могут так удивительно пересечься с мыслями и чувствами множества других людей?»
С другой стороны это наглядно показывает, насколько важна и ценна искренность.
В данном случае мне не кажется, что цитаты (даже если это по объёму будет книга целиком) испортят впечатление от чтения, поскольку каждый читатель увидит в одних и тех же словах, фразах что-то своё, то есть посмотрит через призму своего мировоззрения и опыта. В этом смысле буквы похожи на ноты, из которых получается безграничное количество мелодий (хотя их всего 7 или 33).
Допускаю, что это художественное произведение может Вам совсем не понравиться. Абсолютно. Возможно. Всё может быть. Это Ваша точка зрения, Ваше право, Ваш выбор.
Я рассматриваю эту книгу как очень полезный и ценный ресурс для личностного роста, развития и самопознания!
Пользуйтесь на здоровье!
Всем остальным от души советую прочитать!!!
Книга прочитана в рамках 37 тура игры "Книжная полка".
У этой книги очень красивая обложка
Дорогая Вселенная! Я тебя очень люблю и Благодарю за то, что ты терпеливо и настойчиво даёшь мне знаки. Многочисленные. Одним из таких явилась великолепная книга!
О чём она? О Волшебстве!
Вся наша Жизнь — это Творчество с большой буквы «Т»! Эта простая мысль позволяет смотреть на каждый новый день как на чистый лист, и испытывать Благодарность и Любовь, быть Здесь и Сейчас.
Эта книга помогает мне. Очень и очень. Не могу дословно сказать и объяснить как именно... Однако это происходит. Нечто вроде беседы с психологом, подругой, моим внутренним миром. Суть не в том, чтобы стать Великим писателем, художником или поэтом. Нет. Нужно просто понять простые и очень правильные вещи, истины, которые у каждого человека свои, и тем не менее, автору удаётся разложить некий отдельный аспект или явление на мельчайшие микро-частицы. А умение рассказать о сложном простыми словами очень дорого стоит. Так вот у Гилберт это с блеском получается!
Процесс Творчества рассмотрен очень тщательно. Некоторые пункты содержания хочется особо выделить, а какие-то можно запросто пропустить, хотя, по большей части текст содержит весьма интересную, полезную и важную информацию для саморазвития и самопознания — это очень радует!
Очень цельное, содержательное и полезное произведение, которое позволяет провести самоанализ, прежде всего Творческим людям. Нет-нет, не подумайте, не выделяю таковых в отдельную категорию. Отнюдь. Это очень основательное исследование, и в то же время весьма незамысловатое. В этом пожалуй и состоит оригинальность книги и она однозначно стоит прочтения. Что мне нравится у Гилберт, так это простота изложения, лаконичность и лёгкость слога. Будто бы она разговаривает с подругой. Это весьма импонирует. До моего Сердца автор достучаться смогла! Она попыталась всесторонне изучить феномен Творчества как процесса и его многочисленные аспекты и составляющие.
Кто-то может сказать, что эта книга не претендует на гениальность, возможно... однако, всё изложено настолько просто, легко и воздушно, что убеждаешься: Лиз Гилберт ведёт Вдохновение, Волшебство, Дух творчества! Она предлагает нам ознакомиться с основными гранями процесса Созидания, Творения. На этом пути она знакомит нас со своим весьма ценным опытом, делится советами без назидания, рассказывает истории и забавные случаи из своей жизни! Это здорово! Равнодушной эта книга меня не оставила, за что Огромное ей Спасибо!
Итак, Лиз Гилберт в своей книге выделяет несколько основных понятий, опорных точек, характеристик, присущих Творческому Процессу. Это: Храбрость, Волшебство, Разрешение, Упорство и Вера
Писательница делится полезной информацией, которая часто присутствует между строк, а не в буквальном буквенном выражении. Дело в том, что любой текст по сути есть отражение мировоззрения автора и его внутреннего мира, которое в той или иной степени пересекается с чувствами читателей, и соответственно кто-то увидит в нём себя. А у каждого из нас с Вами уникальный, важный и ценный жизненный опыт. И это прекрасно!
Знаю, что многие читатели, в процессе осмысления информации пользуются карандашами, закладками в виде цветных листочков, дабы не упустить важное и ценное. Это тот самый случай, когда книгу надо читать как минимум дважды. В первый раз, чтобы понять о чём она, а во второй, чтобы выловить из неё всё самое полезное и необходимое.
Кстати, сразу вспомнила о существовании разных типов чтения: просмотровом (поверхностном) и вдумчивом (аналитическом).
Так мы читали в университете.
Позволю себе предположить в чём заключается феноменальная популярность книг Элизабет Гилберт: она абсолютно просто и откровенно излагает свои мысли, не зацикливаясь на реакции читателей, то есть не ориентируясь на ответную реакцию читателей, не ожидая её. В одной из глав автор сама довольно подробно объясняет это: «Могло ли мне прийти в голову, что мои собственные мысли и чувства могут так удивительно пересечься с мыслями и чувствами множества других людей?»
С другой стороны это наглядно показывает, насколько важна и ценна искренность.
В данном случае мне не кажется, что цитаты (даже если это по объёму будет книга целиком) испортят впечатление от чтения, поскольку каждый читатель увидит в одних и тех же словах, фразах что-то своё, то есть посмотрит через призму своего мировоззрения и опыта. В этом смысле буквы похожи на ноты, из которых получается безграничное количество мелодий (хотя их всего 7 или 33).
Допускаю, что это художественное произведение может Вам совсем не понравиться. Абсолютно. Возможно. Всё может быть. Это Ваша точка зрения, Ваше право, Ваш выбор.
Я рассматриваю эту книгу как очень полезный и ценный ресурс для личностного роста, развития и самопознания!
Пользуйтесь на здоровье!
Всем остальным от души советую прочитать!!!
Книга прочитана в рамках 37 тура игры "Книжная полка".
У этой книги очень красивая обложка
Наткнулась я на неё случайно, досталась подарком на сайте электронных книг. Не читала и аннотацию, да и обложка ничего особенного. Просто, бах, начала читать, хотя список книг давит на меня тяжелым грузом.
Мучилась я с ней долго, прочитаю 1/5 книги - перевариваю. И так по частям, что затормозило всё мои планы по списку книг....
Вроде и сказать сложно, что, конкретно, изменила во мне эта книга. Скорее всего она изменила всё.
Благодаря ей, я участвовала в 5 конкурсах за месяц, и 2 из них выиграла. Хотя до этого не участвовала в подобных делах. И в полном шоке... какие эмоции мне удалось пережить впервые...
Мне стало легче творить, пропал страх перед неудачей, появился некий азарт и кайф от процесса творчества. И не важно какое оно, будь то писательское дело, рисование, лепка, шитье и пр. Я не относила посыл автора только к "писанине". Мне хотелось видеть всё шире.
Многие творческие люди с "прибабахом", у каждого он свой. Но в большей степени это страдальческие нотки. Мол руки из жопы, я бездарный, великие люди уже заняли всю нишу и их никогда не переплюнуть, это не красиво, это криво, как же я себя ненавижу, почему ничего не получается!
Да, написать\сказать, как с этим бороться - проще, чем с этим сражаться вживую. Но это возможно, еще как. Автор это на своем примере не раз доказывала. И после прочтенного есть огромное желание всё изменить, тяжелый груз отпустить, да даже, просто, с усилием выдохнуть. Работает это не сразу, поэтому и читала я её долго. Только в каких-то ситуациях понимаешь на сколько автор точно описывает происходящее с тобой.
Конечно, Российские реалии погружают творческих людей в коричневую жижу по самую макушку, усугубляя и так ранимое самолюбие. И все эти факторы накладываются, забивают тебя кучей комплексов, финансовыми проблемами, проблемами со здоровьем и кажется, что всё один бесконечный день сурка.
И вот смотришь на счастливых художников, писателей и вся эта жизнь кажется слишком нереальной и далекой от тебя, что ты достоин только вот этой вот каждодневной байды.
Нет. Это не так.
Хотите нарисовать пенис на стене? Сделайте это.
Так вот почему раньше заборы исписывали писюнами и плохими словами. Творческий порыв он такой...
Хочется еще написать кучу пережитых эмоций от этой книги, но после новогодних праздников, я обленилась на 10 из 10 по шкале оливье и трудно достать из себя хороший материал.
Поэтому, скажу, что рекомендую книгу всем творческим людям, которые заняты каким-то делом, может не уверенны в своих силах, а может только ищут себя и не могут найти. Возможно эта книга будет ключом к большому волшебству этой жизни.
Лёгкая, на самом деле не очень притязательная книга.
Чтение - как приятный диалог с творческим человеком, который делится своим мировоззрением, опытом, открытиями, наработками и прочее. Здесь нет конкретных инструментов, действенных советов, стратегий и прочего, чего так ждёшь от книг о творчестве. Скорее просто набор мыслей, способных вдохновить, или хотя бы подтолкнуть перестать бояться взяться за новый проект, или посмотреть на свои взаимоотношения с вдохновением под новым углом, а главное - поверить, наконец, что творческое начало (оно же - "Большое волшебство") есть в каждом из нас!
В книге очень много об авторе, её примеров, историй из жизни, много о семье и корнях и, как следствие, рассуждений на тему, какие качества передались от отца, а что заложила мать. Встречаются и примеры других творческих людей, но их значительно меньше. Очень много мотивационных лозунгов, типа не бойся, иди и делай! Твори! Гилберт пробегает основные аспекты творческой жизни и излагает своё видение каждого из них: вдохновение, критика, ожидание, успех, материальная сторона, разочарования и неудачи и многое другое.
Для меня книга оказалась приятной, не лишенной истин, полной новых идей, но не более. Она не вызвала невероятных инсайтов, не сподвигла меня творить днями и ночами, или хотя бы немного творить.. Ничего такого, о чём я с радостью читала в других рецензиях. Но всё равно я бы рекомендовала её к прочтению всем творческим и думающим, что они-то уж точно не творческие, личностям.
Те, кто читали «Есть, молиться, любить», не найдут в «Большом волшебстве» ничего похожего. Это не история любви, или духовных поисков, или самопознания, хотя в определенном смысле — и то, и другое, и третье. Это вообще не худлит.
На полках уличной библиотеки, куда я часто заглядываю, не переводятся книги вроде «Справочник терапевта», «Справочник юриста», «Для начинающих сантехников». Так вот, «Большое волшебство» — тоже профессиональная литература. Узкопрофессиональная. Это книжка для писателей, а не просто для всех, кто любит Гилберт.
Не понимаю, почему в магазинах ее позиционируют как развлекательную. Этим только путают читателей, потому и приходится видеть достаточно много негативных отзывов. Эту книгу должны читать не просто «Все, кто хочет творить, жить ярко и креативно», как призывает обложка, а те, кто начал путь писателя, и для кого это всерьез. Им-то и будет конкретная польза.
Хотя, честно говоря, первым делом я подумала, что писательница исписалась — обычно в этом случае начинают учить других. Но первые же главы развеяли скепсис: буквально каждая страница излучает неподдельную искренность и желание автора поделиться, подсказать, помочь, предостеречь, донести главное.
Книга написана от второго лица, в форме доверительной беседы. Но это не отношения мэтра и дилетанта, это вообще не учебник литмастерства. Здесь не будут давать уроков, назидать, как правильно и как неправильно. Разговор идет о природе творчества.
«Я верю, что это очень древняя и очень щедрая проделка, игра, в которую природа играет с людьми, к своему и нашему удовольствию: природа прячет в каждом из нас необычные драгоценности, а потом отходит в сторонку и смотрит, сумеем ли мы их найти.
Охота за этими скрытыми в нас сокровищами — вот что такое творческая жизнь.
Отчаянная храбрость, которая гонит нас на эту охоту, — вот что превращает серые будни в более яркую жизнь».
«Жить так — упорно и постоянно извлекая на свет сокровища, затаенные у нас внутри, — это уже искусство само по себе.
Потому что в творческой жизни всегда присутствует Большое волшебство».
Ничего не напоминает? «В моей душе лежит сокровище, и ключ поручен только мне»… Мы это сами знали, но надо, чтобы это время от времени кто-то повторял — мудрый и доброжелательный. По природе своей невротичным и склонным впадать в уныние, многим писателям эта книга может служить подбодрялкой, причем долгоиграющей: ее можно прописывать при обострении депрессии и перечитывать снова и снова.
Прежде всего, Гилберт рассуждает о природе страха и приходит к выводу, что единственный разумный выход — научиться с ним сосуществовать. Не бояться самого страха — здравый подход.
«Я попыталась построить свою жизнь так, чтобы страх и творческое начало смогли в ней мирно сосуществовать. Похоже, они неотделимы друг от друга, как сиамские близнецы, — творчество и шагу не может ступить без того, чтобы рядом не шёл страх».
Еще одна интересная мысль: «Как вы думаете, а ваше дело вас любит в ответ?». И тут же еще одна — о зависимости творческого человека от страданий и решительный отказ превращать их в фетиш.
«Множеству талантливых людей внушают мысль, что удовольствие не заслуживает доверия, а творчество — это только борьба. Множество художников до сих пор уверены в том, что единственно подлинное эмоциональное переживание – это душевная боль. Эту мрачную идею они могут почерпнуть в разных источниках; она стала общим местом в нашем западном мире с его суровым – от христианской жертвенности до германского романтизма – эмоциональным наследием.
Однако ни во что не верить, кроме страдания, – опасная дорожка. У страдания дурная репутация, оно убивает художников. А если даже не убьет, привычка к боли иногда ведет художников к таким серьезным психическим расстройствам, что они совсем не могут работать. (Мой любимый магнитик на холодильнике: «Я страдал достаточно. Ну, скоро уже мои произведения станут талантливыми?»)
Возможно, вас тоже приучили верить тьме».
Книжку хочется разобрать на цитаты, и, повторюсь, это стоит практиковать время от времени, потому что ее Большое волшебство — во вдохновляющем эффекте, который не выдыхается.
Я читала эту книгу и меня накрывало с головой.
Я писала на работе и дома. Я писала ручкой в ежедневнике, за клавиатурой на рабочем компьютере и дома, за своим стареньким ноутом. Я читала запоем, потом откладывала и шла делать какие-то совершенно не свойственные мне вещи, которые обычно остаются лишь проектами. А именно. Я села и в течении 5 часов, без остановки, кропотливо и целеустремленно создавала адвент-календарь. За это время, к слову, я успела посмотреть новости, 2,5 фильма, и пересмотреть несколько эпизодов «Маски». Я придумала и приготовила совершенно нереальный десерт, хотя никогда ничего подобного не готовила, а десерты как таковые не мой жанр. Я создала свою цель на SmartProgress, и с энтузиазмом принялась за ее достижение.
И это правда волшебство. Только не книги. А мое собственное)
Творчество – это создание чего-то нового. А новым может быть все что угодно. Продукт, способ/технология, направление, объект. Это бизнес, спорт, карьера, это скворечник, стихи, танец, фотография, даже уборка дома – это творчество. И Элизабет Гилберт рассказывает о том, как она понимает этот процесс, чем является творчество для нее. С какими страхами приходится сталкиваться творческому человеку и как с ними можно поступать. Откуда берется вдохновение и что с ним делать. Как поступать с критикой и осуждением вашего творчества, и что делать, если вы не можете ничего доделать до конца. Она скрупулёзно, обстоятельно, очень подробно, буквально пережевывает все положения своей философии! А это определенно целая философия, это целая жизненная установка, это кредо, смысл жизни, если хотите. А еще творчество для Элизабет Гилберт – это волшебство. И она хочет поделиться им с вами.
Мне очень импонирует точка зрения писательницы о самодисциплине, о «каторжном» ежедневном труде, о том, что нет смысла в творческих страданиях и стенаниях, о том, что не нужно себя жалеть, что лучше доделать до конца, чем сделать хорошо. Для меня была очень важной мысль о том, что творить нужно в любом случае (нужно именно самому человеку), получается это из рук вон плохо, или блестяще и гениально. И она приводит отличный пример с Харпер Ли, которая не написала ни одной книги, после «Убить пересмешника», а на все вопросы так и отвечала «я боюсь». И Гилберт пишет, что наоборот, лучше бы она написала после Пулитцеровской премии какой-нибудь детектив, глупый женский роман, кулинарную книгу, еще пару-тройку книжек в мягких обложках, и тогда, она бы справилась со своим страхом, и могла бы двигаться дальше. А если бы не могла, все равно все эти книги – лучше, чем просто молчать. Элизабет Гилберт учит, что нужно разрешить себе творить несовершенно, может быть даже плохо, ужасно, но творить. Ведь в конце концов, ради кого это делает человек? Ради самого себя.
Конечно, автор – писательница, поэтому большинство примеров именно об этом ремесле, и поэтому мне так интересно было познакомиться с ее опытом. Она много рассказывает о своей семье, о том, как она начинала писать и как получала раз за разом отказы, она рассказывает, как писала «Есть, молиться, любить» и «Происхождение всех вещей», как научилась работать, когда напрочь отсутствует вдохновение и ни единого слова не приходит в голову. Все это невероятно интересно. Из-за мощного пиара, у меня напрочь было отбито желание читать пресловутые «Есть, молиться, любить». Да меня просто воротило от одной мысли об этой книге. У Гилберт я до этого читала «Самая лучшая жена» (которая совершенно не понравилась) и «Происхождение всех вещей» (которая очень понравилась). Но теперь, я очень хочу прочесть остальные ее книги. Мне безумно интересно прочесть их, после того, как я узнала, каким образом она их пишет.
На самом деле, я далеко не со всеми вещами согласна. И собственно все эти три дня, я лихорадочно писала именно об этом))) Я спорила, я возмущалась, злилась, ругалась, доказывала. Но я и восхищалась, задумывалась, вдохновлялась, я примеряла на себя, вспоминала как мне болезненно дается критика, как я пришла к тому, чтобы писать «для себя», как я откладываю и не пишу ничего, если нет вдохновения. И текста выходило так много, что я стала подумывать о рецензии в трех частях. Если сейчас опубликовать всё написанное, получилась бы книга о книге))))
Вдохновляет невероятно. Но не сама по себе, понимаете? Просто открывает те ресурсы и ту энергию, которая уже была. Я носилась с идей адвент-календаря год!!! Я целый год просматривала фотографии, покупала материал, искала ленты нужных цветов, собирала как Плюшкин коробки всех мастей, у меня дома четыре вида клея, и даже такая штука как фетр))) Но у меня не было ни сил, ни времени, ни желания начать. У меня была просто идея. Которую я когда-нибудь, наверное, возможно, теоретически/гипотетически осуществлю. И конечно, мой адвент получился ужасным, господа! Я же первый раз такое мастерила. Я отлично вижу все его изъяны и недочеты. Но зато я такое огромное удовольствие получила!!!!! И теперь, я знаю, как сделаю в следующий раз)))))
Вы свободны, потому что все кругом слишком заняты собой.
...я, по правде говоря, думаю, что творческое начало — это своего рода волшебная сила не вполне человеческого происхождения.
Я считаю, что наша планета населена не только животными, растениями, бактериями и вирусами, но и идеями. Идеи — это бестелесная, энергетическая форма жизни. Они совершенно независимы от нас, но могут общаться с нами, хоть и довольно странно. У идей нет материального тела, но есть сознание, и они, скорее всего, обладают волей. Идеями движет одно стремление: быть воплощенными. А воплотиться идея может только одним способом — через взаимодействие с партнером, человеком. Только усилием человека идею можно вывести из воздуха в материальную реальность.
Мне кажется, что общество оказало художникам медвежью услугу, начав провозглашать, что кто-то из них является гением, вместо того чтобы говорить, что у этих людей есть гений.Мы походя обожествили искусство и художников, вознеся их на несуразно, неподобающе высокий уровень. Пиетет по отношению к людям, которые являются «гениями» (включая почести и положение, которые этому часто сопутствуют), вознес творцов на вершину, превратил в жрецов некоего культа, а то и в небожителей, почти богов. Как хотите, но это кажется мне перегибом и слишком тяжким бременем для простых смертных, какими бы талантливыми они ни были. Вот когда художники начинают сходить с ума, гнуться и ломаться под тяжестью своих необычных даров.
Когда художников обременяют титулом «гениев», они, по-моему, теряют способность относиться к себе легко, с иронией и свободно творить. Вот, к примеру, Харпер Ли, которая за долгие годы так ничего и не написала после феноменального успеха «Убить пересмешника». В 1962 году, когда Ли спросили, что она думает о перспективах написания какой-нибудь другой книги, она ответила: «Мне страшно». А еще она говаривала: «С каждой вершины есть только одна дорога».Но помилуйте, такой подход подразумевает, что есть некая «вершина» и что единственное, ради чего люди занимаются творчеством, желание покорить эту вершину (и подольше на ней задержаться). Такой подход подразумевает, что к загадочному, полному тайн творческому началу можно подходить с теми же мерками, что и у нас — по человеческим меркам успеха и неудачи, победы и поражения, соперничества и состязаний, тиражей и объемов продаж. Такой подход подразумевает, что ты должен рваться к победе и постоянно побеждать, причем не только современников, но, увы, и ранние версии самого себя. Что опаснее всего, такой подход подразумевает, что если не рассчитываешь на победу, то нечего и продолжать игру.
Но ни за что не позволяйте внушить себе, что вы нуждаетесь в чьем-то мнении, чьем-то одобрении (или даже чьем-то понимании), чтобы делать свое дело. И всегда помните, что людские суждения о вас совершенно не ваше дело.
Be the weirdo who dares to enjoy.