Книга посвящена феномену детского рисования и рассматривает его как психологически важный аспект развития ребенка. Автор рассказывает о различных стадиях, которые проходит детский рисунок, выявляя связь между возрастом «художника» и способом отображения мира в его картинках. Практические главы содержат массу советов, рекомендаций и идей для взрослых, желающих развивать и поддерживать творческий потенциал ребенка, не навязывая ему изобразительных шаблонов.
Книга хороша в первую очередь тем, что дает установку родителям: развивают ребенка не мультики и планшет, а прогулки, совместная деятельность и рисунки на свободную тему. Не бывает неправильных рисунков, маленький ребенок вплоть до школы изображает не предмет как таковой, а свои впечатления от него, и поправлять, добиваясь схожести с эталоном – в корне неверная позиция. Вместо этого стоит разнообразить получаемые ребенком впечатления от внешнего мира и разговаривать с ребенком во время занятий (тут уж и речь подтянется, и мышление). Даны объяснения и советы по поводу случаев, когда ребенок боится сделать ошибку в рисунке, не хочет рисовать что-нибудь без заданного образца (т.е. книга подходит и для тех, кто не применял эти методы с самого рождения).
Также в книге приводятся примеры заданий, в том числе для самих родителей (например, нарисовать запах, ощущение, или предмет – но с разных точек зрения), даются советы по материалам творчества (не только разные виды бумаги, но и природные материалы, пластилин и т.д.), по различным техникам (рисование пальцами, самостоятельное изготовление штампов, нанесение брызг и т.д.). Хоть каждый день пробуй что-то новенькое.
Однако же непонятно, на кого в конечном итоге книга ориентирована. Сложилось впечатление, что автор попыталась усесться на два стула: написать книгу и для специалистов, и для родителей. В итоге намешала и занятия, которые могут проводить только родители, и графические тесты, которые целесообразно использовать только специалисту. Получилось ни нашим, ни вашим, чуть-чуть того, чуть-чуть сего. Общее впечатление в итоге смазанное, несмотря на наличие полезной информации.
И, как ни крути, цена тоже несколько отрезвляющая. Смотрю я на нее и думаю: а что такого принципиально нового я узнала? Стоит ли эта информация тысячи рублей? Как мама почти пятилетнего ребенка я видела эти идеи для творчества то там, то тут в интернете. И статьи на эту тему есть, и просто посты во всяких вконтактиках. Конечно, в книге все эти вещи более-менее структурированы и собраны в одном месте, плюс расписаны стадии развития и объясняется, почему надо позволить годовалому ребенку рисовать на обоях. Но не настолько, чтобы захотелось иметь эту книгу в домашней библиотеке, причем даже если бы она стоила раза в три меньше. Когда рассказывают об известных вещах, хочется видеть последовательное изложение, направленное на конкретную группу людей.
Собери их всех!
Книга хороша в первую очередь тем, что дает установку родителям: развивают ребенка не мультики и планшет, а прогулки, совместная деятельность и рисунки на свободную тему. Не бывает неправильных рисунков, маленький ребенок вплоть до школы изображает не предмет как таковой, а свои впечатления от него, и поправлять, добиваясь схожести с эталоном – в корне неверная позиция. Вместо этого стоит разнообразить получаемые ребенком впечатления от внешнего мира и разговаривать с ребенком во время занятий (тут уж и речь подтянется, и мышление). Даны объяснения и советы по поводу случаев, когда ребенок боится сделать ошибку в рисунке, не хочет рисовать что-нибудь без заданного образца (т.е. книга подходит и для тех, кто не применял эти методы с самого рождения).
Также в книге приводятся примеры заданий, в том числе для самих родителей (например, нарисовать запах, ощущение, или предмет – но с разных точек зрения), даются советы по материалам творчества (не только разные виды бумаги, но и природные материалы, пластилин и т.д.), по различным техникам (рисование пальцами, самостоятельное изготовление штампов, нанесение брызг и т.д.). Хоть каждый день пробуй что-то новенькое.
Однако же непонятно, на кого в конечном итоге книга ориентирована. Сложилось впечатление, что автор попыталась усесться на два стула: написать книгу и для специалистов, и для родителей. В итоге намешала и занятия, которые могут проводить только родители, и графические тесты, которые целесообразно использовать только специалисту. Получилось ни нашим, ни вашим, чуть-чуть того, чуть-чуть сего. Общее впечатление в итоге смазанное, несмотря на наличие полезной информации.
И, как ни крути, цена тоже несколько отрезвляющая. Смотрю я на нее и думаю: а что такого принципиально нового я узнала? Стоит ли эта информация тысячи рублей? Как мама почти пятилетнего ребенка я видела эти идеи для творчества то там, то тут в интернете. И статьи на эту тему есть, и просто посты во всяких вконтактиках. Конечно, в книге все эти вещи более-менее структурированы и собраны в одном месте, плюс расписаны стадии развития и объясняется, почему надо позволить годовалому ребенку рисовать на обоях. Но не настолько, чтобы захотелось иметь эту книгу в домашней библиотеке, причем даже если бы она стоила раза в три меньше. Когда рассказывают об известных вещах, хочется видеть последовательное изложение, направленное на конкретную группу людей.
Собери их всех!
Так как у нас с моим маленьким сыном ни дня не проходит без разных красок, всевозможных карандашей, мелков и фломастеров, я не могла пройти мимо.
Небольшая, но очень содержательная книга, отвечающая на множество вопросов о детском рисовании. Написанная доступным и простым языком, и ставшая для меня настольной.
Автор раскрывает в книге такие темы как, влияние рисования на развитие ребенка, взаимосвязь рисования и развития речи, развитие детского рисунка, небольшой экскурс в развитие зрительного восприятия и памяти ребенка, о детских рисунках в науке и искусстве. А также множество идей о том, чем, с помощью чего и на чем рисовать. Удивительно интересно читать эту книгу и как ребенок, заново открывать для себя рисунок и множество возможностей для рисования вокруг. Например, знали ли вы, что рисовать можно мыльными пузырями, кусочком ткани или картофелины, шприцем или зубной щеткой, а вместо краски использовать свекольный сок? И вместо бумаги взять, воду или песок, камни или ткань, стекло или еловые шишики. Как рисовать тычками кисти или кляксами?
А как сам ребенок воспринимает свой рисунок? А как его мотивировать рисовать?
Интересно, что для нас взрослых, хороший рисунок тот, что максимально похож на изображаемый предмет. В то время как ребенок не рисует сам предмет, а рисует свое представление о нем, свое восприятие и отношение к нему. А внешнее сходство совсем не имеет значения для развития творческих способностей детей.
А как нарисовать радость? Или ощущение от поглаживания собаки? Или хлопок в ладоши? И стоит ли учить ребенка рисовать "правильно"? А какие краски и в какой последовательности предлагать ребенку?
Это далеко не все, что можно узнать из этой книги. Я ее дочитала, и она у меня вся в закладках.
Кроме того, автор приводит два рисуночных теста для определения психологических особенностей и уровня развития детей. И подробно останавливается на их интерпретации.
Книга щедро иллюстированна красочными детскими рисунками и фотографиями рисующих детей.
Прямо-таки отличная вещь!
Единственное, о чем я жалею, что не прочитала ее раньше. Она будет полезна даже если ребенку нет и года!
Вношу книгу в личный список лучших по воспитанию и развитию детей!
А ты умеешь рисовать? Часто наверное такой вопрос по жизни слышим, и, стыдливо потупив глаза, молвим "Нееет"...
Я поняла теперь, отчего это часто бывает. Не от того, что руки растут знамо из какого места, нет!
Просто в своё время, в далеком детстве, нам не дали толком пофантазировать, покалякать-малякать, рисовать от души, без этих "похоже - не похоже", "правильно-неправильно", вбили набор шаблонов... (как вообще можно рисовать "правильно"?)
Прочла эту чудесную, яркую, иллюстрированную примерами книгу. Читается легко, быстро и увлекательно, у меня в голове произошел маленький переворот, хотя я очень лояльна в вопросах творчества и мы с дочей все время чудим что-то, я боюсь загасить в ней это неугомонное, искрящее детское творчество, фантазию... Но тут! Доступно и образно автор рассказывает и показывает все стадии детского рисунка (например, "головоногов" рисовал же ваш ребенок, да? а вот, это важная стадия осознания себя в мире, идентификации личности!), и вообще, каждая ступень развития детского рисунка - очень важна для его дальнейшего развития, прежде всего, не с точки зрения "умения рисовать", а психологического, моторного, социального!
В год-два малыш только осваивает материалы, и важно вовремя ему их давать в количестве и разном качестве. Нельзя требовать от него рисования как такового!
Два года - каракули, штрихи.
В три примерно - этап "головоногов", и поиск в своих каракулях смысла и образов!
И вот так далее про каждый возраст рассказывает, как маме, мне это очень интересно и полезно.
И про историю изучения детского творчества тоже! У нас ведь и сейчас в садике - "теперь мы все рисуем вот эту вазу именно вот так". Никакой свободы самовыражения! А оказывается, ученые поняли, что не надо "учить" ребенка этому - только в начале 19 века! Как же прекрасно. что мы живем сейчас, а не двести лет назад.
И ещё!
Главные убивцы детской фантазии и образного мышления - "готовые" раскраски (где, по сути, малыш только заливает цветом картинку и ничего в нее привнести не может) и фломастеры, которые не позволяют создавать новые цвета, смешивать и экспериментировать! Плюс мультики, которые дают один-единственный, закрепленный образ в голове.
Попросите ребенка (у кого постарше) нарисовать человека-паука? Все картинки разных детей будут похожи! А Лешего, к примеру? Или Идолище поганое какое-то? Все по-своему его изобразят, с деталями и фантазийно. Потому что нет его чёткого закрепления образа!
... А в конце книги офигенный тест по рисунку! Он относится к детским рисункам, но и мы с мужем порисовали и реально многие вещи - правда! А для считывания информации о психологическом состоянии ребенка - вообще отличный вариант, как на ладони всё.
Очень советую родителям и не только.
И давайте рисовать!
Прочитав книгу, захотел больше рисовать с детьми. Рисование здорово развивает детей в определенный период развития (кстати, для развития взрослых оно тоже полезно). Раньше часто слышал и читал о методиках изучения особенностей психики на основании рисунков, здесь эта информация собрана в систематическом виде, если она мне понадобится, буду знать, куда обратиться. Когда-то читал ЖЖ Марины Озеровой, сейчас потерял ссылку на него (думаю, найти ее при желании нетрудно, кстати, вдруг кто подбросит?). 8/10.
Просто потрясающая книга, небольшого формата, но очень информативная. И я рада, что прочитала ее немного заранее, до того, как приступлю к знакомству своего маленького сына с миром самого разного творчества.
Марина Озерова зрит в корень, отличая настоящий процесс творения от шаблонов и стереотипного мышления. Действительно, создавать красоту и самовыражаться можно миллионом способов . Вспоминается цитата известного "роллинга" Кита Ричардса о том, что он писал бы музыку и в тюрьме, и на швабре с одной струной, ведь творчество - это наивысшее проявление свободы, которую никто не может забрать. Познать эту свободу с малых лет и помогает Озерова. Рисовать можно на чем угодно (не только бумага, но и стекло, песок, дерево и даже вода), чем угодно (не только красками и карандашами, но и, например, вареньем или кофе). Пробуйте, удивляйтесь, не делайте сверхкульта из чистоты и аккуратности, не убивайте росточки инициативы ребенка своими подсказками и авторитетами. Задайте себе вопрос: как нарисовать елочку? Подавляющее большинство родителей тут же представят себе три треугольника, стоящих друг на друге, и так и изобразят ее для своего малыша. Но нарисовать ее можно на самом деле множеством способов, если разбить рамки своих заученных шаблонов. Стоит только попробовать.
У Озеровой много толкового в отношении разницы видения и творения у мальчиков и девочек, примерной периодизации стадий развития детского рисунка по возрастам, примеров игр на зрительную память и восприятие, рекомендации по выбору наборов юного художника в соответствии с его развитием, способы разбить сложившийся визуальный шаблон у ребенка или взрослого и многое другое. Даже о том, что может сказать нам детский рисунок с точки зрения психологии, она написала. Но это уже для гиперволнительных мам, мне кажется.
Часть наиболее удачных советов и игр я даже заокнспектировала и жду - не дождусь теперь, когда мы чуть-чуть подрастем, чтобы начать их применять.
Советы:***
Фломастеры лучше давать не раньше младшего школьного возраста (в шесть‑семь лет), и то не как основной материал. Они не позволяют ребенку научиться управлять художественным средством. Чтобы рисовать фломастером, усилия не нужны: невозможно регулировать нажим, как у карандаша, цвета слишком неестественные, и смешивать их нельзя. А получение нового цвета очень важно при освоении материалов. Кроме прочего, обычно фломастеры токсичны (в отличие от мелков или пастели) и не годятся для малышей.***
Чем плохо рисовать узнаваемые картинки? Ребенку будет уже тяжело (а иногда и невозможно) создать неповторимый образ, выработать свой стиль. Также это мешает свободному развитию мышления. Образное мышление ребенка принимает готовые изображения, не пытаясь генерировать свои собственные, и оперирует чужими клише. Именно поэтому лучше не использовать покупные раскраски, поскольку ребенок никак не участвует в процессе создания нарисованных в них картинок.
Дошкольный возраст - период всемогущества.
Рисунок ребенка – отражение его мышления, которое развивается темпами, заданными природой. Это графическое изображение системы ценностей и мировоззрения, образ мира. Как раз в этом возрасте (5-5,5) дети начинают разделять пространство на верх и низ, обнаруживают вертикаль и горизонталь, что и пытаются изобразить.
Правильная реакция на рисунок – выражение собственного положительного отношения («мне очень нравится») и проявление пристального внимания. Можно попросить ребенка рассказать о рисунке, еще лучше – задавать вопросы во время рисования, интересоваться, какие детали на картинке что изображают, какой цвет использовал автор, какие оттенки смешивал, каким способом рисовал. Ребенку можно показать приемы рисования, техники, различные способы использования материалов, но не диктовать, как именно изображать тот или иной объект, и не советовать, какие детали необходимы в рисунке.
В дошкольном детстве ребенок движется к большому перелому – кризису социализации семи лет. Он нацелен на общение и взаимодействие с другими людьми и рисует их огромными и значительными. В то же время собачка может быть крохотной, потому что ребенок старается уменьшить ее от страха, а цветок - большой, потому что он красивый.