"Анатомия истории" объясняет из каких кирпичиков состоят сценарии и как эти кирпичики правильно подбирать и соединять между собой чтобы создавать сильные истории, а не всякий ширпотреб. Поэтому можно даже сказать что данная книга - не что иное, как библия писателя.
Если "Литературный марафон" - это своеобразное ускорение от кованного сапога творческой разнузданности (флаг вам в руки, карт не надо и вперед). То "Анатомия истории" - это как раз карта, при чем подробная и очень хорошо структурированная. Тут есть в чем поковыряться, долго и скурпулёзно поразмыслить и взять на заметку. Лучше конечно, сначала изучить карту, а потом уже вдохновляться "марафоном".
Ход повествования
1. Линия. Один герой с сильным стремлением, историческое или естественно-природное объяснение.
2. Извилистая история. Прихотливый маршрут без очевидного направления. Герой с не сильным стремлением, он идет "наугад", сталкиваясь с персонажами разных мировслоев.
3. Спираль. Герой вновь и вновь возвращается к событию прошлого и осмысляет его на новом уровне. Чаще всего триллеры.
4. Ветвящаяся история. Каждая ветвь - описание целого общества или этапа жизни общества, в котором находится герой. Сложные жанры: социальная фантастика, истории с большим количеством героев.
5. Взрыв. События происходят одновременно, несколько героев.
Технология процесса
Мы разберем техники создания отличных историй в процессе написания вами своего собственного произведения. Самое главное — ваша история будет расти внутри вас. Это означает, что:
1) историю нужно сделать личной и уникальной, только вашей;
2) необходимо найти и развить оригинальные моменты в идее сюжета.
1. Замысел. История в одной фразе.
2. Семишаговая структура. Семь ключевых этапов создания истории.
3. Персонажи. Сопоставить и связать каждого с остальными. Какую функцию каждый выполняет в развитии главного героя?
4. Главная тема. Этический конфликт, нравственные воззрения.
5. Мир. Мир должен делать героя более отчетливым и представлять доказательства его личностного роста.
6. Система символов. Символы - это концентрированное выражение смысла.
7. Сюжет. 22-ступеньчатая лестница построения истории (7 ключевых и 15 дополнительных этапов.
8. Сценический узор. Список эпизодов.
9. Сцены и диалоги. Сцены и диалоги должны способствовать развитию героя и двигать сюжет вперед.
Дальше разбираем подробно
1. Составьте виш-лист - список того, что хотелось бы видеть в книгах (темы, места, герои, сюжеты, диалоги и т.д.).
2. Список замыслов. Каждый замысел - одним предложением.
3. Закончив списки, рассмотрите их и найдите сущностные эллементы (повторяющиеся мотивы). Так вы сможете лучше познать себя и найти нетривиальный замысел.
4. Развитие сюжета. Причина того, что автор терпит неудачу на этапе создания замысла - это неспособность нащупать правильное развитие сюжета. Увидев возможность развития сюжета - не хватайтесь за него сразу, записывайте варианты воплощения идеи и выберите лучший. Что обещает замысле? А что, если?
5. Выявите подводные камни. Надо замечать сложности сюжета еще на стадии замысла.
6. Найдите конструирующий принцип истории - общую технику построения текста, которая определяет каким образом замысел будет развернут в сложную систему образов. Это внутренняя логика сюжета, которая определяет оригинальность и жизнеспособность последнего. Замысел есть у всех сюжетов, а вот конструирующий принцип - только у хороших. Из одного замысла можно вывести несколько конструирующих принципов.
Конструирующий принцип = события повествования + оригинальное исполнение.
7. Найдите главного героя. ГГ должен быть обаятельным, провокационным и сложным. Что я люблю в каждом из ГГ? Хочется ли мне узнать, что будет смоим ГГ дальше? Нравится мне образ мыслей ГГ? Волнуют ли меня проблемы, с которыми столкнется ГГ? Если в идее нет героя, который бы вам нравился - берите другую идею.
8. Сформулируйте основной конфликт. Кто с кем соперничает и что на кону?
9. Найдите причинно-следственную связь между событиями. А ведет к Б и так далее, если этого нет - сюжет развалится. Какое главное действие совершаемое ГГ? ГГ совершает множество действий. Но одно - самое важное, которое объясняет все другие поступки. Это действие и есть генеральная линия. Если ГГ несколько, у каждой сюжетной линии должна быть единая причинно-следственная цепочка.
10. Обозначте метаморфозу в личности ГГ. Главное действие должно заставить героя преодолеть свою слабость и измениться. Найдите главное действие и двигайтесь от него в начало и в конец - так вы поймете какова слабость героя и каким он становится в конце.
Перемена в личности — это то, что переживает герой, преследуя свою цель. На простейшем уровне эту перемену можно представить в виде трехчленного уравнения (не путайте с трехактной структурой):
С × Ж = НЛ
Где С — слабость, психологическая и моральная; Ж — желание совершить главное действие, обычно в середине истории; НЛ — новая личность.
Простая логика сюжета строится так: каким образом желание, направленное на совершение главного действия (Ж), обеспечивают переход героя от С к НЛ? Отметьте, что Ж — это центр, вокруг которого все вращается. Герой с его слабостью проходит цикл испытаний, в котором формируется его новая личность.
Алгоритм таков:
1. Сформулируйте замысел (и будьте готовы его исправить в соответствии с метаморфозой героя, которую вы найдете);
2. Определите главное действие героя в сюжете;
3. Найдите полюса, лежащие по разные стороны от главного действия: слабость героя (психологическую и моральную) и его новую личность (перемену в характере и позиции).
Запишите несколько вариантов слабости и метаморфозы. Если слабость мотивирует ГГ на гл.действие - метаморфозы не произойдет.
11. Сформулируйте моральный выбор героя. Показать ценности через моральный выбор героя. Если герой выбирает между благом и злом - это ложный выбор. Истинный выбор - ГГ колеблется между двух благ или двух зол.
Главная тема сюжета нередко проявляется в моральном выборе, который приходится делать герою, как правило, ближе к концу действия. Тема — это ваш взгляд на то, как следует вести себя в этом мире. Ваша этическая позиция и одна из главных причин, побудивших вас писать.
Лучше всего подавать тему через структуру сюжета, через, как я его называю, «мировоззренческий конфликт» между героями.
12. Оцените привлекательность для аудитории.
***
Разработка замысла: письменное задание №1
• Замысел: запишите его одним предложением. Спросите себя, есть ли в замысле идея, которая может изменить вашу жизнь.
• Список желаний и список вариантов замысла: напишите список желаний и несколько вариантов замысла. Рассмотрите их и отберите ключевые идеи, которые вас волнуют и радуют.
• Возможности: разберитесь, каков потенциал вашего замысла с точки зрения развития истории. Запишите варианты.
• «Подводные камни» сюжета: сформулируйте все уникальные для вашего сюжета сложности и проблемы.
• Конструирующий принцип: определите конструирующий принцип вашего сюжета. Имейте в виду, что он описывает глубинный процесс или форму, которую примет повествование, и его стилистику.
• Лучший герой: найдите в идее сюжета самого интересного, сложного и яркого персонажа. Сделайте его главным героем в вашем замысле.
• Конфликт: определите, с кем конфликтует герой и по какому поводу.
• Главное действие: составьте единую линию причинно-следственных связей истории, определив главное действие героя.
• Развитие личности: продумайте, какая перемена возможна в характере героя, отталкиваясь от главного действия и двигаясь в противоположные стороны, по направлению к исходной слабости и перемене в конце действия.
• Моральный выбор: опишите моральный выбор, перед которым может оказаться герой в конце повествования. Убедитесь, что этот выбор труден.
• Привлекательность для аудитории: спросите себя, понравится ли ваш замысел широкому зрителю или читателю. Если ответ отрицательный, концепцию произведения надо дорабатывать.
Любая история проходит как минимум семь этапов:
1. Слабость/нужда (не только психологическая, но и моральная, обе должны быть взаимосвязаны). ГГ не осознает свою слабость вначале истории.
Наличие морального изъяна гарантирует, что герой не будет ни совершенством, ни жертвой. И то и другое — верный залог провала сценария. Совершенный герой не выглядит ни живым, ни достоверным. Когда герой морально безупречен, противник, далеко не безупречный, выглядит ярче и привлекательнее и повествование становится реактивным и предсказуемым.
Моральный изъян у героя есть, если он в начале повествования причиняет зло хотя бы одному человеку.
Хорошие способы нащупать моральную червоточину в герое — отталкиваться от психологического несовершенства героя и обращать его сильные стороны в пороки.
С самого начала должна присутствовать проблема, как наглядное проявление слабости. Проблема должна быть простой и конкретной.
Создание психологических и моральных слабостей
1. Начать с психологической слабости.
2. Какие безнравственные поступки характерны для людей с подобной слабостью?
3. Какая моральная несостоятельность служит источником этих поступков?
Второй метод: раздуть какое-то из достоинств героя, что оно станет недостатком. На практике это выглядит так:
1. Найдите в герое какое-нибудь достоинство, и пусть он так им в себе восхищается, что оно начинает полностью подчинять себе личность.
2. Найдите нечто особенно ценное для героя. А потом найдите отрицательную версию этой ценности.
2. Стремление. Что ГГ хочет получить? Подлинное стремление ГГ — это то, чего он хочет добиться в этой конкретной истории, а не главная цель его жизни.
3. Противник. Поиск противника начинайте с четко определенной цели ГГ: тот, кто стремится помешать ГГ этой цели достичь, и есть противник. Противник стремится к цели с такой же страстью, как и ГГ, а также обладает способностью бить по слабости ГГ.
4. План. Набор тактик, которыми руководствуется ГГ чтобы одолеть противника и достичь цели.
5. Схватка. Финальное сражение в котором ГГ одержит победу, может быть физической или словесной. Это должно быть величайшим испытанием для ГГ.
6. Прозрение. Бывает психологическое (ГГ сбрасывает маску и смотрит на себя честно - осознает свою слабость) и моральное. Сначала определите в конце истории прозрение ГГ, а затем двигайтесь в обратном направлении и сформулируйте его нужды и стремления - это гарантия того, что сюжет движется в сторону истинного финала (прозрения). Не заставляйте ГГ во всеуслышание сообщать, что он понял о себе. Это примитивно, назидательно и оттолкнет зрителя. Покажите прозрение через действия.
7. Новое равновесие.
***
Как применять технику семи шагов: письменное задание №2
Мы рассмотрели, что такое семь шагов построения сюжета. Теперь попробуем применить их на практике.
• Событийный ряд: запишите основные события сценария, каждое — одним предложением.
Семь шагов не привносятся извне: они находятся внутри самой идеи. Поэтому, для того чтобы нащупать семь необходимых элементов сценария, первым делом нужно перечислить какие-то события, которые должны произойти в истории.
Обычно некая серия событий сразу возникает в воображении автора, лишь только у него появляется идея. «Может произойти это и это». События сюжета — это обычно действия, предпринимаемые героем и противником.
Первые мысли о событийном ряде сюжета необыкновенно ценны, даже если они не найдут воплощения в окончательной версии сценария. Запишите каждое событие одним предложением. Смысл в том, чтобы не углубляться в подробности, а очертить общее содержание каждого события.
• Перечислите как минимум пять событий сюжета, но лучше 10–15. Чем больше вы запишете событий, тем легче будет увидеть сюжет и найти в нем семь шагов.
• Упорядочьте события: расположите их в приблизительной последовательности от начала к концу. Не забывайте, это не окончательный план событий. Сейчас важно понять, как сюжет будет развиваться во времени.
• Семь этапов повествования: обдумайте события и найдите семь структурных элементов вашей истории.Ключевой момент: сначала определите в конце истории прозрение героя, а затем двигайтесь в обратном направлении и в результате сформулируйте его нужды и стремления.
Эта технология продвижения от конца к началу пригодится нам еще много раз, когда мы станем прорисовывать образ героя, сюжетную канву и главную тему истории. Это одна из лучших методик для создания беллетристики: она гарантирует, что герой и сюжет движутся в сторону истинного финала, то есть прозрения.
• Психологическое и моральное прозрение: описывая этап прозрения, постарайтесь, чтобы герой прошел через процессы психологического и морального самопознания. Нужно, чтобы выводы, к которым приходит герой, не были абстрактными. И сохраняйте пластичность, готовность править написанное, пока нащупываете остальные шесть элементов и в последующей работе над текстом. Прорисовка семи шагов, как и многие другие моменты работы над сценарием, напоминает разгадывание кроссворда. Какие-то из семи элементов вы сформулируете сразу, какие-то — после долгих и мучительных раздумий. Опирайтесь на те элементы, которые появились сразу, постепенно создавая те, которых пока недостает, и не бойтесь того, что новые обстоятельства изменят ваш взгляд на сюжет, будьте готовы переписывать.
• Психологическая и моральная слабость / нужда: описав момент прозрения, переходите к началу истории. Постарайтесь найти психологическую и моральную слабость героя, а также его главную нужду.
Помните, в чем тут разница. Психологические слабость и нужда сказываются лишь на самом герое. Моральные — на его ближних. Придумайте герою не одну, а несколько слабостей.
Это должны быть серьезные недостатки, настолько существенные и опасные, что они отравляют герою жизнь или в любой момент могут ее разрушить.
• Проблема: с какой проблемой или кризисной ситуацией герой сталкивается в начале рассказа? Попробуйте вывести проблему из слабости героя.
• Стремление: приписывая герою то или иное стремление, сделайте это стремлени как можно более конкретным.
Проследите, чтобы у героя была такая цель, которая успешно доведет его до конца истории и при этом заставит совершить серию впечатляющих поступков.
• Противник: придумайте противника, стремящегося к той же цели, что и герой, и отлично умеющего бить по слабым местам героя.
Вы можете придумать герою хоть сотню противников. Вопрос, кто из них будет лучшим. Для начала вернитесь к главному вопросу: что за глубинный конфликт вызывает противостояние героя и противника? Нужно, чтобы главный противник был настолько же одержим целью, как и герой. И следует наделить противника особым умением давить на главную слабость героя, делать это непрерывно в попытках взять верх в борьбе.
• План: составьте план, который потребует от героя серии определенных действий, но позволяющий сменить тактику, если все пошло не так, как задумывалось.
План в общих чертах задает все дальнейшее повествование. Поэтому в нем должно быть несколько этапов. Иначе рассказ выйдет недопустимо коротким. А еще план должен быть оригинальным и настолько сложным, чтобы герою пришлось полностью менять свою стратегию и тактику в случае, если план не срабатывает.
• Схватка: опишите схватку и новое установившееся после нее равновесие. В схватке должны сойтись герой и его главный противник, а ее исход раз и навсегда решает, кому из двоих достанется главный трофей. Решите, будет ли схватка физическим столкновением или словесной битвой. Но какой бы тип схватки вы ни выбрали, она должна требовать от героя напряжения всех сил и стать величайшим испытанием.
Самое важное при создании персонажей — это сравнение их и взаимосвязи между ними.
1. Герой.
2. Противник.
3. Союзник.
4. Ложный союзник. Притворяется союзником, но противник.
5. Ложный противник. Противник ГГ, но проникается сочувствием к нему.
6. Герой побочной линии. ГПЛ действует не на стороне ГГ. ГПЛ, равно как противник и союзник, представляет собой дополнительный способ углубить образ ГГ путем сравнения и дополнительный блок сюжетного здания. Союзник помогает герою достичь цели. Герой побочной линии движется параллельно с главным героем, но финал у них общий.
На архетипы зритель всегда отвечает сильными эмоциями. Но это грубое орудие в арсенале автора. Если не придать архетипу жизнеподобных деталей, он может превратиться в стереотип. Придайте архетипическому герою своеобразие и индивидуальность, сделайте его уникальным.
Архетипы
1. Корольотец.
2. Королевамать.
3. Мудрый старецстарухаучительнаставник.
4. Воитель.
5. Волшебникшаман.
6. Трикстер.
7. Художникшут.
8. Любовник.
9. Бунтарь.
Придание персонажам личностных черт начинается после того, как автор находит этическую проблему, лежащую в сердцевине замысла. И затем в повествовании показывает разные возможности ее осмысления.
1. Сформулируйте и запишите главную этическую проблему в вашем сюжете. Если вы правильно разработали замысел, это не составит труда.
2. Охарактеризуйте и сравните персонажей по параметрам:
• Слабость.
• Нужда (псих.и морал.).
• Стремления.
• Ценности.
• Сила, статус и возможности.
• Отношение к главной этической проблеме сюжета.
3. Сравните самую важную пару: героя и противника. Во многих отношениях противник служит камертоном для «настройки» повествования: он не только дает наилучшую возможность обрисовать ГГ, но и таит в себе потенциал построения правильной системы действующих лиц.
4. Сравнив героя и его основного противника, переходите к сравнительному анализу героя со второстепенными противниками, затем — с союзниками. Наконец, сравните друг с другом каждого противника и каждого союзника.
Каждый из персонажей должен по-своему подходить к решению главной этической проблемы героя (иметь свою трактовку главной темы).
1 шаг создания ГГ: Требования к ГГ
1. Притягивает внимание (интересный и загадочный).
2. Читатель отождествляется с ГГ. Есть только один параметр, определяющий будет читатель отождествлять себя с ГГ или нет: Цель и этическая проблема (стремление и нужда). Плохо, если читатель слишком отождествляет себя с героем: в таком случае он не может отступить на шаг и увидеть, как герой меняется и растет.
3. Читатель должен не сочувствовать ГГ, а сопереживать. Всегда показывайте почему герой поступает так, а не иначе.
4. Психологическая и моральная нужда.
2 шаг создания ГГ: Развитие образа (метаморфоза)
Метаморфоза происходит не в конце действия, а в начале. Точнее, в начале действия возникает возможность метаморфозы, она закладывается в экспозицию.
Не воспринимайте героя как состоявшуюся уже в начале действия личность. Героя с самого начала нужно рассматривать в динамике, видеть диапазон его состояний и спектр возможностей. В самом начале работы вы должны нарисовать диаграмму развития героя, иначе в конце действия он просто не сможет измениться.
Важность этого правила невозможно переоценить. Тот, кто изначально создает героя, вкладывая в него диапазон изменений, побеждает в игре «Расскажи историю». Тот, кто этого не делает, переписывает сценарий или роман заново, раз за разом, и все равно не достигает результата.
Истинное развитие личности предполагает смену основополагающих воззрений героя и последующие за этим поступки, продиктованные новым мировоззрением.
Класификация метаморфоз
1. Ребенок - взрослый.
2. Взрослый - лидер.
3. Эгоист - социально ответственная личность (варианция предыдущего).
4. Лидер - тиран.
5. Лидер - пророк.
6. Превращение.
Всегда начинайте с финальной кульминации развития героя, с момента прозрения. Затем определите начальную точку, с которой герой начинает эволюционировать, то есть нужду и стремление героя, и наконец продумайте промежуточные этапы.
Момент прозрения должен удовлетворять следующему набору характеристик:
• он наступает внезапно, становясь шоком для героя и аудитории;
• он вызывает шквал эмоций у аудитории, вместе с героем переживающей откровение;
• герой узнает что-то новое: он впервые осознает, что живет не по совести и делает зло ближним;
• отныне герой будет жить по-новому — в подтверждение того, что прозрение было настоящим и вызвало в нем глубокие личностные изменения.
Нужно, чтобы при подготовке момента прозрения были соблюдены следующие моменты:
• герой — мыслящий человек, способный понять истину и поступать в соответствии с ней;
• герой в чем-то себя обманывает;
• этот обман или заблуждение весьма дорого ему обходятся.
Катарсис, который должен испытать герой, закладывается в начале повествования. Его путь самопознания делится на два этапа: момент прозрения и его подготовка.
Двойной разворот - это когда прозрение наступает не только у ГГ, но и у его противника.
Чтобы ввести в историю двойной разворот, нужно:
1) Слабость и нужда не только у ГГ, но и у противника.
2) Пусть противником героя будет личность, способная учиться и меняться.
3) Прозрение наступает у обоих.
4) ГГ чему-то учится у противника, а противник — у героя.
5) Хорошо, если и противник, и ГГ в конце разделят ценности автора.
3 шаг создания ГГ: Стремление
1. Есть только одно стремление, которое становится по мере развертывания сюжета все сильнее.
2. Стремление должно быть максимально ясным.
3. Желание удовлетворяется ближе к концу повествования.
4 шаг создания ГГ: Противник
ГГ хорош ровно настолько, насколько хорош его противник. Антагонист — это тот, кто лучше всех умеет давить на главную слабость (нужду) героя. И должен давить безжалостно. Противник или заставляет героя преодолеть слабость, или побеждает его. Иными словами, противник дает герою возможность расти.
Ценности противника противоположны ценностям ГГ. У противника сильная, но порочная нравственная позиция. Противник чем-то похож на ГГ и никто из них не должен быть абсолютным злом или абсолютным добром.
Конфликт
Заставив героя и его противника бороться за «главный приз», следует постепенно наращивать конфликт, доводя его до финальной кульминации. Наша цель — постоянно давить на героя, ведь только так можно заставить его меняться. Характер конфликта и динамика давления зависят, прежде всего, от того, кто, когда и как атакует героя.
В посредственных сюжетах герой конфликтует лишь с одним противником. Достоинство этой стандартной схемы — прозрачность, но здесь нет возможности выстроить глубокую или яркую последовательность конфликтов и показать героя во взаимодействии с обществом.
Примитивное противопоставление двух персонажей лишает автора всякой возможности привнести в сюжет глубину, сложность или объемность реальной жизни. Для этого нужна система противопоставлений.
Четырехстороннее противопоставление
Создав героя и противника, вы вводите в сюжет еще по крайней мере двух дополнительных противников (или даже больше, если противники выполняют важную сюжетную функцию).
Особенности 4-стороннего противопоставления
1. У каждого противника - свой способ давления на слабость ГГ.
2. Все персы в конфликте друг с другом, а не только с ГГ.
3. 4-ст.противопоставление пронизывает все уровни истории.
4. Ценности всех 4 персонажей противоречат друг другу.
Описывая ценности персонажей, приводите максимум подробностей. Не делайте героя носителем единственной ценности. Придумайте каждому свой «набор» уникальных, но взаимосвязанных друг с другом ценностей. Старайтесь найти позитивную и негативную версию одной и той же ценности.
***
Создание героев: письменное задание №3
Система персонажей по сюжетной функции и архетипу: создаем систему действующих лиц. Сначала выпишите всех действующих лиц и укажите, какую функцию каждый персонаж выполняет в сюжете (т. е. главный герой, главный противник, союзник, противник / ложный союзник, герой побочной линии).
Рядом с каждым напишите подходящий ему архетип, если такой есть.
• Главная этическая проблема: сформулируйте главную этическую проблему, поднимаемую в истории.
• Сравнение персонажей: охарактеризуйте и сравните всех героев по следующим структурным элементам:
1. слабость;
2. нужда — психологическая и моральная;
3. стремление;
4. ценности;
5. власть, статус и способности;
6. отношение к главной этической проблемы.
Начните сравнение с главного героя и главного противника.
• Подходы к главной этической проблеме: убедитесь, что каждый персонаж по-своему видит главную проблему.
• Требования к герою: переходим к образу героя. Прежде всего убедитесь, что он (она) отвечает четырем критериям художественно состоятельного протагониста:
1. главный герой неизменно обаятелен;
2. аудитория отождествляет себя с ним, но не чрезмерно;
3. аудитория сопереживает ему, а не сочувствует;
4. у героя есть не только психологическая, но и моральная нужда.
• Эволюция образа героя: определите, какое развитие ждет главного героя. Сначала опишите момент прозрения, затем двигайтесь по сюжетному пути к формулировке нужды. Учтите, прозрение должно полностью нивелировать нужду. Иначе говоря, в момент прозрения герой должен увидеть, а затем преодолеть ту слабость, которая свойственна ему в начале.
• Трансформация воззрений: опишите, какие взгляды герой проверяет и меняет по ходу повествования.
• Стремление героя: опишите стремление и цель главного героя. Есть ли у него одна четкая цель, актуальная на протяжении всего действия? Когда и как публика поймет, достиг ли герой своей цели?
• Противники: создайте образы противников героя. Прежде всего опишите, какими способами главный противник и второстепенные оппоненты воздействуют на героя (бьют в слабое место).
• Ценности противников: придумайте несколько ценностей для каждого из противников героя. Почему каждого из этих противников можно признать своеобразным двойником героя? Наделите противников героя силой, определенным статусом и способностями и опишите, что общего у каждого из них с главным героем.
Сформулируйте одним предложением этическую проблему каждого противника и оправдания, которые он готовит своим действиям.
• Вариации слабости и главной этической проблемы героя, воплощенные во второстепенных персонажах: в каком плане второстепенные персонажи представляют собой вариации уникальной слабости героя и его этической проблемы?
• Четырехстороннее противопоставление: создайте четырехстороннее противопоставление для своего сюжета. Героя и главного противника расположите в верхних углах квадрата, а в нижних разместите как минимум двух дополнительных антагонистов.
Надпишите возле каждого из участников противопоставления его архетип, но только если найдется подходящий. Далеко не все персонажи архетипичны. Не притягивайте за уши.
«Растолкайте» четырех основных персонажей по углам «коробки». То есть сделайте так, чтобы каждый как можно сильнее отличался от остальных. Вернее всего этого можно добиться, если задуматься о том, как отличаются ценности этих персонажей.
Главная тема — это этическая позиция автора, сформулированная в одной фразе. Ее необходимо развить средствами драматургии. А для этого придется ввести в произведение носителей воззрений, прямо противоположных тем, которые представлены в главной теме. Создание подобных драматических конфликтов включает в себя три главных шага:
1. Нагрузить героя нравственным выбором.
2. Сделать каждого из персонажей носителем ценностей, указанных в главной теме либо прямо противоположных.
3. Столкнуть героев между собой.
Техники раскрытия главной темы
1. Путешествие.
2. Сквозной символ.
3. Соединение двух сквозных символов в одной истории. Соединение двух символов похоже на метафору дороги: символы означают полюса этического конфликта.
Поскольку финальный выбор есть конечный пункт этической эволюции героя, то от него и нужно отталкиваться, создавая нравственные противопоставления в сюжете.
Персонажи как варианты главной темы
Обозначив базовое моральное противопоставление с опорой на финальный нравственный выбор героя, детализируйте его посредством системы персонажей, превращая каждое из основных действующих лиц в носителя ценностей главной темы. Для этого понадобятся следующие шаги.
1. Еще раз взгляните на финальный нравственный выбор героя и на варианты замысла, чтобы ясно увидеть нравственную проблему, которую придется решать герою.
2. Пусть все основные персонажи стремятся к одной цели, но каждый по-своему.
3. Начните с противопоставления героя и противника, ведь именно эта пара олицетворяет основной этический конфликт сценария. Затем сравните героя с остальными противниками.
4. В какой-то момент повествования каждый из основных персонажей должен заявить свою этическую позицию в диалоге, оправдывая действия, которые предпринимает для достижения цели.
Конфликт между ценностями персонажей
Теперь столкните между собой ценности всех главных действующих лиц, стремящихся к одной и той же цели.
1. Сформулируйте набор ценностей для героя и для каждого из основных действующих лиц. Помните, что ценности — это устоявшиеся взгляды на жизнь, добро и зло.
2. Постарайтесь, чтобы каждый персонаж являлся носителем своего уникального набора ценностей.
3. Каждый герой должен как можно сильнее отличаться от других своими взглядами.
4. Когда герой и противник сражаются за главный трофей, их ценности должны вступить в прямой конфликт.
Этический конфликт будет примитивным, если автор задает двухстороннее противопоставление типа «добро против зла». Только система ценностных противопоставлений (частный случай — четырехсторонняя система) может создать ощущение подлинно непростой, как в реальности, моральной проблемы.
Автор может вплести этический конфликт в структуру повествования, четко выстроив его и подчеркнув мастерскими диалогами. Но если этический конфликт не поддерживается сюжетом, история превращается в скучное нравоучение.
Виды этического конфлитка
1. Плохой противник и хороший герой.
2. Трагедия.
3. Пафос.
4. Сатирико-иронический тип этического конфликта.
5. Черная комедия.
***
Выстраивание этического конфликта: письменное задание №4
• Конструирующий принцип: начинаем с перевода конструирующего принципа вашего сюжета в краткую формулировку главной темы. Главная тема — это ваши взгляды на то, как нужно и не нужно поступать в границах данного сюжета, суммированные в одной фразе. Взглянув снова на конструирующий принцип, обратите внимание на ключевые действия персонажей и на их последствия с точки зрения этики.
• Формулируем главную тему кратко: ищите различные приемы, например использование символов, которые помогут сжать ваше нравственное послание в одну фразу или вместить в себя ваш уникальный способ представления сюжета (его структуру).
• Нравственный выбор: сформулируйте главный нравственный выбор героя, который он должен совершить ближе к концу действия.
• Этическая проблема: вернувшись к вариантам замысла, сформулируйте в одной фразе главную моральную проблему, которую герой будет решать на протяжении всего действия.
• Персонажи как отражение тезиса: начав с героя и главного оппонента, опишите, как по-своему решает главную этическую проблему каждый из основных действующих лиц.
• Столкновение ценностей: перечислите главные ценности каждого из основных действующих лиц и объясните, каким образом эти ценности вступят в конфликт, когда каждый из героев начнет двигаться к цели.Этический конфликт
Опишите, как вы покажете этический конфликт через структуру повествования. Используйте при этом следующий алгоритм.
• Взгляды и ценности героя: перечислите воззрения и ценности героя.
• Моральная слабость: в чем главная слабость героя с точки зрения его отношения к ближним? • Моральная нужда: какую правду о том, как жить, должен понять герой в финале повествования? • Первый безнравственный поступок: опишите первый поступок героя в повествовании, причиняющий зло другим людям. Убедитесь, что этот поступок продиктован главной моральной слабостью героя.
• Стремление: вспомните конкретную цель героя.
• Импульс: перечислите действия, которые герой предпринимает, чтобы достичь цели.
• Безнравственность: в каком аспекте эти действия безнравственны (если такой аспект есть)? • Осуждение: опишите осуждение, с которым сталкивается герой после каждого из своих безнравственных поступков.
• Оправдание: как герой оправдывает свои недостойные действия? • Удар союзника: подробно опишите, как союзник осуждает моральную позицию героя. И вновь запишите, как герой будет оправдываться.
• Одержимость: опишите, с какого момента герой решает ни перед чем не останавливаться. Иначе говоря, наступает ли такой момент, когда герой ради победы готов пойти на все? • Безнравственные поступки: какие недостойные поступки совершает герой, одержимый целью? • Осуждение: опишите, кто и как осуждает героя (если осуждает) за эти поступки.
• Оправдание: как герой оправдывает свои методы? • Схватка: как вы покажете во время решающей схватки, чьи ценности в этой битве берут верх? • Финальный удар по антагонисту: наносит ли герой финальный удар по противнику, нравственный или безнравственный, перед финальной схваткой или во время нее? • Моральное прозрение: получает ли герой в финале повествования какой-то моральный урок? Не забудьте: прозрение должно касаться того, как нужно обходиться с ближними.
• Этический выбор: совершает ли герой перед окончанием истории выбор между двумя тактиками?
• Раскрытие главной темы: есть ли момент в повествовании, помимо момента прозрения героя, когда вы могли бы раскрыть свое видение того, как человеку должно жить и поступать?
Ха! Не поместился конспект.) Ну та еще бы, несколько дней перечитывала книжку и строчила.) Вот блин, ну ладно.) Буду хранить у себя на компе.)
ПС: Книжка мощная, несмотря на то, что в разных главах почему-то повторяется одно и то же - отсюда иногда возникало ощущение некоторой сумбурности и не очень логичной структурированности. И тем не менее, информация подана исчерпывающая, в сжатой и доступной форме. Много разборов фильмов и текстов, это по ней я создала следующую подборку (первые 22 книги).
Настоятельная рекомендация: ПЕРЕД прочтением книги ознакомиться самостоятельно со всеми литературными произведениями и фильмами-сериалами, что указаны в книге. Иначе рискуете схватить косяк спойлеров, увы.
Строгое руководство по стратегии и тактики написания увлекательной истории. Бесконечный разбор и перебор по пунктов нескольких фильмов-бесцеллеров, но зачастую автор может упомянуть второстепенных персонажей, которых читатель не знает, что делает изучение пособия бессмысленным без первоисточника. А вот как учебник использовать вполне можно, но сложный, зубодробильный учебник, где тютелька в тютельку все отследи.
Вариант литературного руководства, но воспринимается тяжело.
Приличное время как закончила читать очередную книгу по литмастерству. И она более чем достойна подробного отзыва.
Уже начало книги - содержание - наводит на мысль о том, что перед нами что-то необычное. Нет привычных разделов: Сюжет, Герои, Идея и т.д. Вместо этого - довольно-таки многообещающи: Семь ключевых моментов в структуре книги, Моральное обоснование, Сеть символов и т.д.
Не могу сказать, что прям вся книга от корки до корки - это нечто новое. Безусловно, довольно многое повторяется - да и как оно может не повторяться, если суть каждой книги заключена в давно известных моментах. Но кое-что в данном опусе весьма и весьма поучительна.
Об этом подробнее.
1. Деталировка мира.
В этом разделе очень интересно описано о том, что писатель (при желании) может выбирать место действия и окружение своего героя не просто так (вот хочу, чтобы жил на острове и все тут), а со смыслом. Несколько примеров (хотелось бы перевести эту главу, но где бы найти время...):
Лес
Лес - это как бы природный собор. Высокие деревья, с переплетенными над нашими головами листьями, кажутся умудренными людьми, которые уверяют нас, что несмотря на обстоятельства, все будет идти своим чередом. Лес - это место, где люди теряются. Это место, где прячутся призраки и души умерших....
Остров
Остров - это идеальное место для создания истории с социальным контекстом. Остров - это земля в миниатюре, маленький клочок суши, окруженный водой. По определению, это - удаленное место. Поэтому в книгах он - лаборатория, рай, место, где может быть построен особый мир и где могут быть испытаны различные формы жизни.
....
И так далее. В общем, не забыты ни горы, ни джунгли, ни иные места. Также уделено внимание погоде и дому.
2. 22 составляющих органичного сюжета.
Эта глава - центральный элемент всей книги, сосредоточие авторской мысли. Надо признать, эти 22 элемента не уникальны - но автор единственный на моей памяти, кто выстроил их в цепочку и указал на необходимость присутствия большей части из них в интересной, захватывающей истории. Приведу здесь все 22 полностью, но без расшифровки - иначе получится очень много текста.
1. Самоопределение, нужда, желание
2. Прошлое и окружающий мир
3. Слабости и нужды
4. Инициирующее событие (грубо говоря - спусковой крючок)
5. Желание
6. Друг или друзья
7. Оппонент и/или загадка
8. Мнимый друг (скрытый оппонент)
9. Первое откровение и решение: изменение желания и мотива
10. План
11. План оппонента и главная контратака
12. Движение
13. Атака со стороны друга
14. Кажущееся поражение
15. Второе откровение и решение: одержимость движением, изменение желания и мотива
16. Откровение для аудитории
17. Третье откровение и решение
18. Врата, встреча со смертью
19. Битва
20. Самооткровение
21. Моральное решение
22. Новый виток.
Пожалуй, Труби один из немногих, кто настойчиво указывает на то, что мы должны не только проработать план для главного героя (а также предусмотреть ошибки в этом плане, которые вскроются после второго откровения), но и такие, часто отбрасываемые моменты, как наличие детального плана у противника, а также момент, когда друг выступит против главного героя, видя, что тот идет не туда или попросту зарвался. При желании, по отдельным пунктам могу потом написать в комментариях пояснения.
3. Последовательность откровений.
Здесь я просто позволю себе перевести кусок, потому что считаю этот момент и совет довольно важными.
Хорошие писатели знают, что откровения - это ключ к сюжету. Вот почему так важно уделить время и рассмотреть откровения отдельно от остальной книги и оценить их как единое звено. Отследить последовательность откровений - это одна из наиболее ценных техник писательского мастерства.
Ключевой момент - это проверка, выстроена ли последовательность правильно.
1. Последовательность откровений должна быть логичной. Они должны возникать в том порядке, в котором герой скорее всего узнает о них.
2. Они должны способствовать нарастанию напряжения. В идеале каждое последующее откровение должно быть сильнее предыдущего. Это бывает не всегда возможно, особенно в длинных историях. Но вы должны помнить, что драма нарастает.
3. Откровения должны происходить с увеличением скорости. Это также повышает накал, так как аудитория получает удары все чаще.
Подводя итог - ради определенных разделов я очень и очень рекомендую эту необычную книгу. П
«Анатомия истории». Звучит неоднозначно. Анатомию уже «поженили» и с конфликтами, и с творчеством, и даже с сайтостроением. Но все равно зовет и манит. Не зря. Мне даже хотелось назвать книгу литературными ведами – положения внутри фундаментальные и глубокие.
Но я, как всегда, буду останавливаться на впечатлившем. В этот раз я пойду по содержанию, как по лесенке создания произведения.
Время и пространство.
Абстракция, казалось бы, а сколько цитатомощного.
Рассказать историю – дело нехитрое. Мы делаем это каждый день. «Ты не поверишь, что сегодня было на работе!» или: «Угадай, что только что произошло!». Но сочинить интересную историю не так уж просто. Хороший рассказчик не просто озвучивает историю. Он помогает слушателям ее прожить.
Безумно простые и близкие примеры, оттого и веришь. Пересказать происшествие, это не значит создать историю. Для оживления ситуации перечисления мало.
Хорошая история – живая: это не машина, а организм, растущий и развивающийся.
Кстати, каркас организма произведения может быть не обязательно классический (прямоточечная композиция или плетеная). Автор книги уверяет, что сей подход вообще искусственный.
У природы есть пять основных схем выстраивания последовательностей (и это не наши знакомые композиции, нет): линия (знакомо), миандр (какая композиция похожа на него?), спираль, дерево и взрыв.
Уже глядя на схемы, привычные с физической точки зрения, но странные с литературной, появляются новые идеи, и горизонт перестает быть полоской. Воплотить идеи не всегда бывает просто, у кого-то не хватает обзора, у кого-то литературно-спортивного инвентаря, у кого-то умения с ним обращаться. Иногда спит фантазия.
Авторы похожи на спортсменов. У большого спортсмена движения кажутся непринужденными, будто тело само собой совершает их. На самом же деле он настолько овладел техникой, что нечеловеческие усилия просто незаметны.
В этой меткой фразе есть пара слов, которые вызовут у большинства авторов сопротивление: овладел техникой. Где техника и где душа? Там же, где и у спортсмена. Играющий без души спортсмен не выигрывает. На одной технике к финишу не прибежишь. Но и без нее душа разведет руки: ты можешь сколь угодно рваться к победе, но если мышцы нетренированны, финиш будет в следующей жизни.
Замысел.
Замысел – это суть произведения в одном предложении. Изумительный пример: «А что, если два самых ярких представителя эволюции – динозавр и человек – сойдутся на одном ринге и будут биться насмерть?»
Догадались о чем речь? О романе Крайтона, о фильме «Парк Юрского периода». Ярко и понятно.
Эх, уметь бы каждому автору так концентрировать свою задумку.
Но не скажу, что все приведенные примеры замыслов впечатлили. Допустим:
Принцесса оказывается в смертельной опасности, и юный воин, применяя свое искусство, разбивает злые силы Галактической империи и спасает принцессу.
Узнали? Зачитала сыну, поклоннику космооперы, спрашивает, что за бред? И я его поддержу. «Зачет» может быть в том случае, если замысел автор создает исключительно для себя. Но нет же, он еще потребуется на стороне.
Ах, не сказала, то «Звездные войны»…
Кстати, автор предлагает упражнения и для создания замысла, и для оценки его потенциала. Простые и действенные методики. По ним однозначно «зачет».
Мне еще импонирует, что автор смотрит глубже конкретики замысла, показывает конструирующие принципы. А это внушительные процессы внутри повествования.
Семь ключевых этапов создания истории
Обычно при создании истории я держу ориентиром подход Владимира Проппа или Кристофера Воглера о путешествии автора в 12 шагов. Джон Труби делает несколько иные акценты – 7 этапов, которые должна пройти любая история:
Слабость \ нужда
Стремление
Противник
План
Схватка
Прозрение
Новое равновесие
Перекликается с «путешествием», но более динамично. Не скажу, что одно лучше другого, внутри у каждого подхода своя глубина, свои достоинства. Можно экспериментировать, смотреть, что ближе.
Герои персонажи
В этой главе я нашла ответ на вопрос «Как проверить, будет ли книга?». Он не категоричен, но подводит весьма близко.
Решение такое – задать себе вопросы: «Хочу ли я увидеть, что с героем будет дальше? Насколько сильно я этого хочу?».
Спросим себя?
Этический конфликт
Настоящее художественное произведение – не просто последовательность событий или необычных ситуаций, в которые попадают герои, сочиненная для развлечения зрителей. Это последовательность человеческих поступков, имеющих нравственное содержание и последствия, придуманная для того, чтобы передать важные смыслы.
«Передать важные смыслы»! Снова хочется воскликнуть: «Вот же! Что ж меня убеждаете, что не должна литература ничего доносить. Это просто событийная история? Ладно, у каждого правда своя».
Удивительное сидит по ту сторону экрана: сторонники подобной точки зрения и среди редакторов (к счастью, встречала лишь однажды), и даже учителя литературы. Ох.
Остановлюсь, на эту тему могу говорить киловатт-часами.
Вселенная повествования
Миром повествования может быть что угодно. Хоть утюг.
Любые формы и пространства, от ракушек до комодов, заключают в себе смыслы (что весьма радует).
«Два типа пространства, внутренние и внешние, постоянно побуждают друг друга расти». Гастон Башляр.
Система символов
Еще одна любимо-спорная тема.
Многие сочинители считают, что символы – это нечто устаревшее и место им на уроках литературы. Это ошибка. По сути дела, символ – мощнейший конденсатор из всех существующих в повествовательном искусстве.
Есть еще одно мнение, помимо старения, символ – дурной тон. Что ни учебник по писательскому мастерству, то советы: обходите стороной символику, переборщить легко, исправить трудно; никому сейчас не нужно лишней философии, символы – моветон.
Ан нет, то понятие глубинное и более масштабное, нежели просто метафора.
Сюжет
Сюжет – это «арматура» из перекрещивающихся линий действия или последовательности событий, которая обеспечивает плавное развитие повествования от начала и до конца.
Пожалуй, именно здесь я загрущу. Так громоздко о привлекательном. У меня свои аналогии: винтовая цепочка запутанных событий, фижма, поддерживающая историю. Казалось бы, зачем? Какая разница, как назвать? Есть. Название содержит технологию. Но я придираюсь, глава ценнейшая.
Сценический узор
Хороший рассказчик должен уметь, как ткач, плести узоры, выхватывая одну нить на мгновение, снова скрывая ее и возвращаясь к ней по мере развития сюжета.
Привычная метафора ткача вдруг превращается в нечто неожиданное. Никогда не думала о движении нити.
Построение сцен и симфонический диалог
Сцена – это действие. Используя описания и диалог, вы превращаете отдельные элементы – замысел, структуру, персонажей, нравственный выбор, вселенную повествования, систему символов, сюжет и сценический узор – в историю, которую ваши зрители или читатели воспринимают как нечто, происходящее непосредственно с ними. Таким образом, вы вдыхаете в историю жизнь.
История никогда не заканчивается
Джон Труби считает, что великая история обретает вечную жизнь, влияя на окружающих спустя много времени, она как живое существо, но бессмертное. И чтобы произведение стало бессмертным, важно правильно простится с читателем – завершить повествование, но не закончить историю.
Загадочно, правда? Пусть загадка даст вам стимул заглянуть в книгу.
А завершу такими словами:
В течение жизни вас посетит куда больше идей, чем вы в состоянии воплотить в текстах. Стремитесь писать о том, что волнует вас и в то же время заинтересует вашу аудиторию. Ваша работа должна много значить для вас. Но если создаешь произведения, которые нравятся публике, тогда тебе много проще и приятнее посвящать себя делу, которое любишь.
Источник
Буквально с первых страниц своей книги Труби призывает сценаристов отказаться от набившей оскомину трёхактовой структуры сценария, ставшей ремесленническим лекалом для огромного количества однотипных историй. Взамен он предлагает новый инструментарий. Что же нового привнёс Труби в искусство рассказывать истории?
Отвергая искусственную структуру "начало-середина-концовка", Труби проводт структурный анализ истории как таковой, всех её компонентов: пространства-времени, существующих внутри них персонажей, главного героя и его анатгониста, разворачивающегося конфликта. По момему мнению, главная заслуга Труби - создание простого, но эффективного инструмента создания яркого, живого персонажа. такой персонаж должен обладать набором характеристик, важнейшими из которых являются три: его желание, нужда и слабость. Именно эта триада - оси системы координат, движущий механизм драматического конфликта. "Стремление" героя - его номинальная цель и дорога к ней, путеводная нить, на которую нанизываются события истории. "Слабость" героя - внутренний изъян, который причиняет зло либо самому персонажу, либо окружающим. "Нужда" героя - преодоление внутреннего изъяна, влекущее за собой изменения к лучшему, своего рода ключ ко всей истории, скрытый в складках сюжета. Труби, однако, предостерегает начинающих сценаристов от того, чтобы перепутать стремление и нужду героя, и подменять их друг другом. При грамотном использовании этой схемы возможно лучше понять движущие силы, направляющие персонажей, а также создать новых, живых и интересных читателю/зрителю героев.
Огромное преимущество этой книги - большое количество примеров, служащих иллюстрацией. Труби ловко препарирует "Звёздные войны", "Волшебника страны Оз", "Короля-льва", "Крёстного отца" и ещё множество всемирно известных произведений кинематографа (и, в меньшем объёме, литературные произведения), всякий раз давая читателю убедиться в правоте своих выводов и построений. Во всяком случае, такое количество примеров быстро помогает усвоить теорию, опираясь на хорошо знакомый материал - а задания в конце каждого раздела позволяют в лёгкой форме закрепить результаты.
Книгу стоит рекомендовать всем без исключения сценаристам.
В этой книге по косточкам разобрана система создания сценария - от сотворения героя до сценического узора и системы символов. Большинство фильмов, которые автор разбирает в книге, я не смотрела, содержание стало мне малопонятным и поэтому я бросила чтение на середине. Выписала все незнакомые фильмы, сейчас нахожусь в процессе просмотра, потом вернусь к чтению.