Британский художник, дизайнер и критик Саймон Морли прилагает к загадочному, изменчивому и многоликому миру современного искусства объяснительную решетку, сочетающую в себе приметы строгой систематичности и детской игры. Творчество двадцати классиков и звезд модернизма и постмодернизма, от Анри Матисса до Билла Виолы, рассматривается им одновременно с семи точек зрения: каждый художник оказывается как предметом пристального и почтительного внимания, так и мишенью скептической критики. Будучи увлекательным введением в анализ художественного опыта, «Семь ключей к современному искусству» вместе с тем служат своего рода вакциной от слепого преклонения перед кумирами.
В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.
Я не знаю и не понимаю современное искусство. Теперь, когда я прочитал эту книгу, я могу со всей ответственность заявить, что я его все так же не знаю и не понимаю, но при этом могу вспомнить парочку исторических анекдотов.
Эта книга не учит, как подходить к искусству, не дает семь разрекламированных подходов, зато она дает примеры. Много это или мало? Каждому читателю придется судить самому. Я бы предпочел, чтобы мне дали какую-то базу, позволяющую что-то понимать в современном искусстве. С другой стороны, если бы эта книга была учебником, мне, скорее всего, очень быстро наскучило бы еще читать. А так, было интересно, хотя, в целом, бесполезно.
Автор пытается охватить многое в небольшом объеме, поэтому в итоге мы просто царапаем по поверхности, топчась по нескольким работам известных художников. Иногда автор забывает, на какую аудиторию он нацелен, и вдается в двухстраничный анализ по философии какого-нибудь очень частного вопроса — что делает эти две страницы скучными, непонятными и бесполезными. В общем, это книга для тех, кто «ноль» в современном искусстве (как я), но кто хотел бы себе сказать, что он пытался…
Тем не менее, для понимания нескольких работ книга довольно полезна. Авторский анализ этих работ позволяет что-то ухватить, но подходить с таким анализом к другим работам не получается. Если ты на нулевом уровне, то эта книга позволяет подняться на одну ступеньку в длинной лестнице.
Но опять же, читать интересно!
Я не знаю и не понимаю современное искусство. Теперь, когда я прочитал эту книгу, я могу со всей ответственность заявить, что я его все так же не знаю и не понимаю, но при этом могу вспомнить парочку исторических анекдотов.
Эта книга не учит, как подходить к искусству, не дает семь разрекламированных подходов, зато она дает примеры. Много это или мало? Каждому читателю придется судить самому. Я бы предпочел, чтобы мне дали какую-то базу, позволяющую что-то понимать в современном искусстве. С другой стороны, если бы эта книга была учебником, мне, скорее всего, очень быстро наскучило бы еще читать. А так, было интересно, хотя, в целом, бесполезно.
Автор пытается охватить многое в небольшом объеме, поэтому в итоге мы просто царапаем по поверхности, топчась по нескольким работам известных художников. Иногда автор забывает, на какую аудиторию он нацелен, и вдается в двухстраничный анализ по философии какого-нибудь очень частного вопроса — что делает эти две страницы скучными, непонятными и бесполезными. В общем, это книга для тех, кто «ноль» в современном искусстве (как я), но кто хотел бы себе сказать, что он пытался…
Тем не менее, для понимания нескольких работ книга довольно полезна. Авторский анализ этих работ позволяет что-то ухватить, но подходить с таким анализом к другим работам не получается. Если ты на нулевом уровне, то эта книга позволяет подняться на одну ступеньку в длинной лестнице.
Но опять же, читать интересно!
Если честно, я купилась на обложку)
Потому что книга с замочной скважиной, из которой кокетливо подглядывает дюшановский «Фонтан», не может быть скучной.
Так и вышло. Это было не самое простое, но оооочень увлекательное чтение!
Современное искусство привлекает меня своим разнообразием и неожиданностью, своим «а что, если?..»
И у автора «Семи ключей» тоже есть своё «если».
А что, если посмотреть на одно произведение с 7 разных точек зрения?
Истории
Эстетики
Биографии автора
Теории искусства
Рыночной ценности
Чувственного опыта
И скепсиса?)
Так смотреть на искусство мне понравилось.
Можно и узнать «что хотел сказать автор», и сравнить свои эмоции и ощущения с описываемыми, и узнать, например, что музей тратит колоссальные усилия, чтобы искусство не съела моль.
Выбор произведений в книге тоже интересный (и он сыграл решающую роль при покупке) Здесь есть и скромный коллаж Пикассо, и Чёрный квадрат, и огромная дамба, и зеркальная комната с плюшевыми пенисами, и видео для католической церкви.
Во время чтения я максимально погрузилась: смотрела видео про видео Билла Виолы, ходила по тэгам в соцсетях, чтобы оценить популярность Яёй Кусамы и запланировала поход в Эрмитаж в зал Матисса
Встреча с искусством – это гораздо больше, чем способ провести свободное время или пополнить исторические или теоретические познания. Вполне возможно, это способ выживания