Эта книга, с одной стороны, нефилософская, с другой — исключительно философская. Ее можно рассматривать как исследовательскую работу, но в определенных концептуальных рамках. Автор попытался понять вселенную Тарантино так, как понимает ее режиссер, и обращался к жанровому своеобразию тарантиновских фильмов, чтобы доказать его уникальность. Творчество Тарантино автор разделил на три периода, каждому из которых посвящена отдельная часть книги: первый период — условно криминальное кино, Pulp Fiction; второй период — вторжение режиссера на территорию грайндхауса; третий — утверждение режиссера на территории грайндхауса. Последний период творчества Тарантино отмечен «историческим поворотом», обусловленным желанием режиссера снять Nazisploitation и подорвать конвенции спагетти-вестерна.
Когда только начал читать эту книгу, то держал в голове общеизвестную теорию о том, что все фильмы Тарантино - они объединены. И что у этого режиссера есть своя собственная вселенная, где есть «Кахуна-Бургерс», а Гитлер погиб во взрыве кинотеатра. Я думал, что об этом и будет книга. Но, я ошибался. Книга - она примерно об этом, но не совсем. И в этом не совсем – самая важная часть.
На самом деле автор достаточно подробно и даже скрупулезно разбирает все происходящее во всех фильмах режиссера и пытается объяснить читателям, что же особенного в этих фильмах. Давайте сразу объясню свою позицию по этому вопросу. Есть несколько уровней просмотра фильмов. Первый - это самый простой. Как понятно из его положения среди остальных - зрители этого уровня просто смотрят, что там происходит на экране. Иногда даже в сюжет не особо вникают. Что-то там мелькает, с героями происходят различные события, они решают проблемы, потом наступает хэппи-энд. Главное на этом уровне - зрелищность и яркость картинки. Последний уровень - это уровень различных высокомудрых людей. До этого уровня даже не все кинокритики добираются. Тут кино рассматривается не просто как совокупность аудио, визуала, сюжета, психологии героев и всего остального, но и множество связей фильма с социумом, для которого он был снят. Все метафоры, все отсылки, личность режиссера, стиль оператора и тому подобные тонкости.
В общем, автор этой книги рассматривает все фильмы Тарантино где-то примерно с этого уровня. Какие фильмы повлияли на ту или иную сцену, как к этому фильму отнеслись критики, какое действие он оказал на кинематограф. Это примерно, как с картиной «Черный квадрат». Нужно понимать всю массу связей, исторических событий в искусстве, знать множество различных мелочей, чтобы понять - что в этом простой картине такого удивительного и необычного. Так и с «Криминальным чтивом», например. Да, фильм получился интересным. Но чем этот фильм так выделяется из массы остальных, что в нем такого, что большинство критиков остались от него в восторге. Почему этот фильм так запоминается. Только ли в диалогах дело?
Но, тут надо понимать, что на самом банальном уровне просмотра, у большинства зрителей просто не так много возможностей чтобы как-то интерпретировать увиденное. Что они могут сказать про фильм? Что в нем классный экшн и яркая картинка? А вот чем выше по этим ступенькам, тем больше субъективности у зрителей. Соглашаться с подобными выводами или нет - в общем-то нужно решать каждому. Автор этой книги выделяет детали, а потом их интерпретирует по своему разумению. Но на мой взгляд – самое важное в этой книге – именно выделение деталей.
Надо признать сразу: я не очень далеко продвинулся по уровням просмотра фильмов. Да, мне не очень интересны банальные экшены. Мне больше нравятся какие-то фильмы с хорошим сюжетом, с интересными героями. Я даже способен отлавливать самые очевидные метафоры в процессе просмотра. Но вот огромное количество деталей от меня ускользает, и я это понимаю. Мне не очень хочется копаться в массе связей и пытаться понять – что могло повлиять на режиссера, когда он снимал этот фильм. Не хочется прослеживать общее во всех его фильмах. Мне гораздо проще воспринимать фильм как такую обособленную единицу. И я понимаю, что это неправильно.
И вот поэтому мне книга очень даже зашла. Прямо открыла новое виденье старых знакомых фильмов. Куча интересных деталей. Например, почему именно мистер Розовый выжил в конце «Бешенных псов». Как связаны «Прирожденные убийцы» и «Настоящая любовь», а в чем они отличаются друг от друга. Все это через призму социальных проблем, философии и культурологии.
Ясно, что подобный подход к фильмам – он вряд ли для широкой публики. Все-таки не все готовы продираться через цитаты, хитросплетения различных интерпретаций и мнений критиков. Да и суховатый стиль письма тоже на это влияет. К нему надо некоторое время подстраиваться. Но, если вы действительно хотите разобраться, чем же так крут Тарантино, и почему он снимает подобные фильмы – почитайте. Сможете узнать много нового о знакомых фильмах.
Когда только начал читать эту книгу, то держал в голове общеизвестную теорию о том, что все фильмы Тарантино - они объединены. И что у этого режиссера есть своя собственная вселенная, где есть «Кахуна-Бургерс», а Гитлер погиб во взрыве кинотеатра. Я думал, что об этом и будет книга. Но, я ошибался. Книга - она примерно об этом, но не совсем. И в этом не совсем – самая важная часть.
На самом деле автор достаточно подробно и даже скрупулезно разбирает все происходящее во всех фильмах режиссера и пытается объяснить читателям, что же особенного в этих фильмах. Давайте сразу объясню свою позицию по этому вопросу. Есть несколько уровней просмотра фильмов. Первый - это самый простой. Как понятно из его положения среди остальных - зрители этого уровня просто смотрят, что там происходит на экране. Иногда даже в сюжет не особо вникают. Что-то там мелькает, с героями происходят различные события, они решают проблемы, потом наступает хэппи-энд. Главное на этом уровне - зрелищность и яркость картинки. Последний уровень - это уровень различных высокомудрых людей. До этого уровня даже не все кинокритики добираются. Тут кино рассматривается не просто как совокупность аудио, визуала, сюжета, психологии героев и всего остального, но и множество связей фильма с социумом, для которого он был снят. Все метафоры, все отсылки, личность режиссера, стиль оператора и тому подобные тонкости.
В общем, автор этой книги рассматривает все фильмы Тарантино где-то примерно с этого уровня. Какие фильмы повлияли на ту или иную сцену, как к этому фильму отнеслись критики, какое действие он оказал на кинематограф. Это примерно, как с картиной «Черный квадрат». Нужно понимать всю массу связей, исторических событий в искусстве, знать множество различных мелочей, чтобы понять - что в этом простой картине такого удивительного и необычного. Так и с «Криминальным чтивом», например. Да, фильм получился интересным. Но чем этот фильм так выделяется из массы остальных, что в нем такого, что большинство критиков остались от него в восторге. Почему этот фильм так запоминается. Только ли в диалогах дело?
Но, тут надо понимать, что на самом банальном уровне просмотра, у большинства зрителей просто не так много возможностей чтобы как-то интерпретировать увиденное. Что они могут сказать про фильм? Что в нем классный экшн и яркая картинка? А вот чем выше по этим ступенькам, тем больше субъективности у зрителей. Соглашаться с подобными выводами или нет - в общем-то нужно решать каждому. Автор этой книги выделяет детали, а потом их интерпретирует по своему разумению. Но на мой взгляд – самое важное в этой книге – именно выделение деталей.
Надо признать сразу: я не очень далеко продвинулся по уровням просмотра фильмов. Да, мне не очень интересны банальные экшены. Мне больше нравятся какие-то фильмы с хорошим сюжетом, с интересными героями. Я даже способен отлавливать самые очевидные метафоры в процессе просмотра. Но вот огромное количество деталей от меня ускользает, и я это понимаю. Мне не очень хочется копаться в массе связей и пытаться понять – что могло повлиять на режиссера, когда он снимал этот фильм. Не хочется прослеживать общее во всех его фильмах. Мне гораздо проще воспринимать фильм как такую обособленную единицу. И я понимаю, что это неправильно.
И вот поэтому мне книга очень даже зашла. Прямо открыла новое виденье старых знакомых фильмов. Куча интересных деталей. Например, почему именно мистер Розовый выжил в конце «Бешенных псов». Как связаны «Прирожденные убийцы» и «Настоящая любовь», а в чем они отличаются друг от друга. Все это через призму социальных проблем, философии и культурологии.
Ясно, что подобный подход к фильмам – он вряд ли для широкой публики. Все-таки не все готовы продираться через цитаты, хитросплетения различных интерпретаций и мнений критиков. Да и суховатый стиль письма тоже на это влияет. К нему надо некоторое время подстраиваться. Но, если вы действительно хотите разобраться, чем же так крут Тарантино, и почему он снимает подобные фильмы – почитайте. Сможете узнать много нового о знакомых фильмах.
уровень задротства автора зашкаливает. Но это в хорошем смысле. Нырнул в тему так нырнул. Мне, как большой любительнице тарантиновых фильмов, понравились эти ковыряния в анналах и размышления на тему культовости.
Со многим была не согласна, но это же нормально, когда при чтении возникает диалог и отклик. Не очень понравился термин "клёвость", тарантино бы поморщился, мне кажется. Ещё не хватило чувства юмора, всё предельно серьёзно.
Ну и я не очень понимаю, когда в каждом летающем на ветру пакетике начинается поиск вечных смыслов. Иногда банан -- это просто банан. А Квентин просто наслаждается процессом собирания новых замков из своих любимых конструкторов лего. Ай дид ит май уэй какбе.
Полный cool!
В последнее переодически ловлю свою синефильство на том, что читать о фильмах и их легендарных авторах становится чуть ли не интересней, чем смотреть. Но, увы и ах, с действительно годной литературой режиссерах в русских далях сейчас ой как плохо.
И вот, новая и (не будем томить) ОТЛИЧНАЯ во всех отношениях книга Александра Павлова о маэстро Тарантино!
Прежде всего, душу русского глубокопающего человека сразу приятно греет серьезный и системный подход к вопросу. Здесь вы не найдете шаблонных мемов с простора Кинопоиска. Это серьезное, оригинальное и очень многогранное исследование личности маэстро и творческих лейтмотивов, которые буквально пронизывают все его работы. Автор опирается на многочисленную зарубежную библиографию о режиссере, на многочисленные интервью с ним и документальные фильмы.
За каждым фильмом Тарантино забронирована в работе Павлова своя отдельная и, признаемся, большая глава, в которых исследователь вытаскивает такие неожиданные подробности, что хочется немедленно бежать и пересматривать любимые шедевры еще раз 100!
Добавим к этому действительно cool'й слог автора, веселые отступления и захватывающие подробности!
Одним словом, всем рьяно советую!
Книга в хронологическом порядке охватывает все фильмы, к которым так или иначе имел отношение Квентин Тарантино, за исключением конечно же последнего свежего релиза "Однажды в Голливуде", связывая всё это, как обозначено в названии в одну вселенную. Помимо режиссерских работ, упоминаются и его сценарные подвиги на заре карьеры, то есть из девяностых - "Настоящая любовь", "От заката до рассвета", и даже "Прирожденные убийцы", от которых сам Квентин впоследствии открещивался, так как воплощены Оливером Стоуном они были не так как задумано. Александр Павлов, уже не в первый раз написавший книгу о кино, поначалу коротко рассказывает сюжет каждого из фильмов, затем анализирует рецензии кинокритиков, как зарубежных, так и отечественных, цитируя и разбирая их отношение к тем или иным аспектам работ режиссера, ну и затем вставляет свои пять копеек. Читать всё это вполне интересно, но именно мне не хватает личного отношения автора к описываемым им фильмам и в целом к взятому за анализ режиссеру, всё сделано достаточно сухо и по научному, как впрочем и в предыдущих книгах, хотя на мой взгляд, было бы очень к месту разбавить несколькими личными историями или зарисовками о том, как, например, сам Александр Павлов впервые посмотрел тот или иной фильм, или если смотрел какую то из картин в компании, или в кинотеатре, рассказать о какой то неожиданной или забавной реакции зрителей, или что-то ещё в таком духе. Это я к тому, что когда автор делится каким то своим личным воспоминанием или переживанием, связанным с тем или иным фильмом, это делает книгу более живой и менее похожей на научную диссертацию. Но это собственно единственная претензия, а в остальном на русскоязычном рынке не так много книг о Тарантино, так что поклонникам пропускать не стоит.
"Самое главное, что говорит нам "От Заката До Рассвета" о вселенной Тарантино, так это то, что в ней есть место Богу".
Автор разбирает в хронологическом порядке все работы Квентина Тарантино (в том числе те, в которых использовался только его сценарий): как на него реагировали критики, культурологи и обычные зрители. А затем рассказывает о своем опыте прочтения картины. Павлов объясняет, где в фильмах режиссера глобальная идея - ее нет, и ровно поэтому многие находят творчество Тарантино бессмысленным. Тарантино снимает кино про кино: воздавая должное любимому кино, отсылая к сценам из старого культового кино и играя с жанрами эксплуатационного кино. Увлеченным кино и поклонникам Тарантино настоятельно рекомендуется.